我們現在所說的連環畫

很多人又喜歡稱其為“小人書”，“小書”等等

在90年代以前，影視動畫還那麼普及的時候

這樣寫著故事還畫著“小人”的圖書

就是那個年代孩子的娛樂專案之一

那時的連環畫大多是彩色的封面

往裡翻是黑白工筆畫形式呈現的故事情節

書頁的兩邊或者下方

一般會有兩三行的文字描述故事內容

小編在年齡很小的時候

因為還沒認識字，常讓媽媽講這些書裡的故事聽

現在想起來真是一段難忘的回憶

可以說這些連環畫冊就是那個年代裡的故事書

說到這些令人懷念的連環畫

就不得不提一個人

國內工筆畫大家——王叔暉

她是現代著名工筆重彩人物畫家

曾任人民美術出版社連環畫創作組組長

她繪製的連環畫《西廂記》

榮獲第一屆全國連環畫創作“繪畫一等獎”

而她卻選擇終身未婚

用一生的時間投入到工筆畫的事業當中

王叔暉1912年出生於天津

她15歲開始習畫

一直到70歲高齡都未曾停下手中的畫筆

王叔暉《西廂記》

▼

王叔暉繪製的連環畫《西廂記》

在當時一經出版後便名震大江南北

她筆下的畫面技法嫻熟

線條流暢，折轉自然，又飄逸灑脫

單看畫面的畫功就足以讓人沉醉不已

除了畫面的技法優勢外

對於故事情節中的人物情感

也被王叔暉刻畫得生動細膩

大到人物肢體語言小到人物眼神流露

總能分分鐘將你帶入故事當中

王叔暉畫面最難得的遠不止前面這些

在她的畫面中最能喚起現代人思想和喜好的

恰恰就是她一管秉承的創作理念“畫古卻不仿古”

《西廂記》的故事發生在唐代

那時的全民審美是以豐腴為美

唐朝的楊貴妃就是一個很好的例子

但她畫面中的崔鶯鶯卻是一個纖瘦的美人

而在塑造這個人物形象時

足以見到王叔暉正是在以現代人的審美

與思想繪製這個美好的古代愛情故事

在創作這組作品時

為了讓畫面更具有生動感

王叔暉在人物出現的不同場景中

給人物設計的服裝都各不相同

張生在作品裡就設定了不同的9套服裝

而其中的紅娘也搭配了完全不同的9套衣裙

對於這樣精於求精的精神真的可歌可嘆

除了線條的靈動縹緲

在畫面的著色上

整個場景也被清麗典雅，濃淡相宜的色彩圍繞

而這樣的畫面風格充滿了當下的時代氣息

一度受到廣大讀者的好評

這一組連環畫在當時就曾印刷10萬冊以上

如今已成為連環畫收藏者尋覓的珍品

王叔暉黑白工筆畫作品

▼

王叔暉除了《西廂記》外

《林黛玉》，《楊門女將》，《夜宴桃李園》等

都是她的代表作

從小就迷戀畫畫的王叔暉

在15歲時得到了進入中國畫學研究會學習的機會

在那裡她遇到她學習生涯中

最重要的老師：徐燕孫和吳光宇

而這兩位老師都是當時國內著名的工筆畫大師

在研究會短暫的3年學習時光裡

正是幾位老師給王叔暉的作品

帶來了深刻的影響

加之自身的天賦與努力

在畢業之際，王叔暉的工筆畫水平已經相當的高

清代後傳統仕女畫逐漸沒落

直到近代才被徐燕孫，

張大千等幾位畫家重振旗鼓

而在當代的工筆女畫家中

王叔暉的作品影響力是很大的

就連研究會的老前輩

曾在看了王叔暉臨摹的仕女圖後

題上了“閨香中近百年無此筆墨”

王叔暉一生未婚

她一輩子的熱血都給予了最愛的工筆畫

她每一幅畫面總是那麼的沉靜

在刻畫作品時別人通常是畫一遍白描後

再上一次色彩便可完成作品

但王叔暉為了給作品營造更完美的效果

她會反覆兩遍甚至三遍的

重複給畫面進行刻畫著色

只為了能讓整體畫面更具厚重感

單從畫面細緻刻畫的態度上

現在很多畫家必然是望塵莫及的

更別提在藝術創作上的創新與突破了

王叔暉對於工筆仕女的創作

這一畫便是一生

除了她優秀的作品值得後人學習借鑑以外

她對於藝術的執著與嚴謹更值得後來者受用一生

————————————

微信改版，不小心咱們可能就走散了！

中外繪畫藝術

安莫希藝術