提起麥景圖，有些發燒友就要說慢、肥厚、遲鈍這樣的形容詞，但是新世紀之後產出的那些麥景圖功放，已經很不慢了。原先麥景圖的性格是那一代麥景圖人的理念，完全值得尊重，為何要改變呢？也許是為了迎合市場吧。希望：在迎合中不會丟失根本。
我從家裡帶來一隻極小的調音臺，SIE EB03/600，借自雨果。它有極為強悍的能量輸出，但沒有一絲一毫的粗糙，細節豐富細膩，分析力強，線條清晰，快速，音質上乘，幾無匹敵。我拿它比較過好幾種頂級發燒前級，不論價錢，只論聲音，我都願意選擇這個調音臺。若說它的聲音是貝多芬的，那些發燒品牌的前級就是流行音樂。
10多年前雨果在番禺建立的錄音棚初成，我去參觀，在混音廳有一對JBL K2/9500音箱，用CELLO 350後級推，聲音十分剛勁。一地的各種器材，但我沒找到前級，老易往一隻破舊的調音臺一指：我用調音臺做前級啊。
這是我第一次自己聽見用調音臺做前級玩發燒，心裡面不以為然。幾年後，老易寄來一臺6路SIE調音臺給我玩，我才開始領教到優秀調音臺的厲害。現在有時會有發燒友在我家問：那你怎麼沒有前級？我說：調音臺就是前級。
調音臺就是“調校聲音的機器”，錄音和廣播都要使用到；調校聲音就在前級放大這部分進行，所以調音臺首先就是一個前級放大的機器，再加入各種調校聲音的功能。要求越高的調音臺，它的前級放大素質就越高。
一個錄音的品質，幾乎都由調音臺決定，電源、線材、錄音師的造詣等等，都是圍繞著調音臺、為其服務的；在節目源、錄音場地、錄音師都為固定條件的情況下，調音臺決定了聲音品質的上限。所謂發燒前級，在重播時都不能突破這個上限，只能在這個上限之下添減一些內容以獲得某種色彩，但一定要以損失聲音原始能量為代價，並且，要丟失一些真實的細節。但是發燒前級也有好處，它就像“美圖秀秀”，能將原本不好看的面孔修得像明星一樣漂亮。
錄音師用調音臺生產出來的聲音，我們用調音臺來重播這個聲音，是不是更接近品質的上限呢？當然！
我前後玩過三種型號的SIE調音臺，還有STUDER 、EMT、AD的調音臺，偏愛SIE的聲音。SIE是一個德國牌子，是我見過的最簡單的調音臺，沒有複雜的各種“調”。我現在使用的這隻三路臺，有一路是話筒放大，我試過用它錄音，音質也特別好。
接下來我要聽3對書架音箱，它們是丹拿焦點110、德生SP-80A、瑞典之聲GURU JUNIOR。
從左至右：德生SP-80A、丹拿焦點110、瑞典之聲GURU JUNIOR
搬出我的腳架，第一代的架王，高度60cm，寬度3。6米。用水平尺調好水平，首先放上去的是德生SP-80A。就用SIE調音臺+麥景圖MC1000推它。
德生SP-80A
3。6米的箱距對於一對小書架音箱來說是太寬了，能量會變得稀薄，但是這樣更能考驗出這對小箱子的潛力。腳架的水平很重要，如果不水平，會更加影響能量的密度，並且音場的清晰度也要受到影響。新發燒的人不太注意這個問題，而老發燒友家裡一般都會有一把水平尺。
這對音箱我想當然地以為它叫3/5A，因為看上去與傳統3/5A真是一模一樣，但是它叫SP-80A。阻抗8，靈敏度85，頻寬50Hz-20KHz，從資料看上去會比傳統3/5A的低頻深一些。
1000W的大機器推它，聲音仍然顯得輕，但這不能成為它的缺點，因為它並不是用來應付這麼大的空間的，我在自己家裡40平方的空間聽它就並不覺得輕。並且它的低頻真的很好，有形有質，下潛深度也使我滿意。倒是中高音沒有很多光澤，聲音顯得樸素，不銳利。這種性格用在沒有刻意佈置吸音的一般家庭會很合適，不會產生刺耳的效果。它的性格是溫和的，娓娓道來，使音樂富於關懷，容易使聆聽者的注意力放在音樂上。
麥景圖MC1000的儀表上，指標只動了一點點，大音量播放交響音樂時，也就幾瓦的功率輸出。我接著用科寶MINI GALAXY推它，只有12W的功率輸出，效果並不差，甚至多了一絲明亮。這隻小科寶售價5000元上下，而這對音箱據說是2500元的價格，這樣的搭配，價錢上就沒有問題。我想使它的聲音更加明亮，接上了一隻聲音清爽的電晶體合併功放，100W的功率輸出，於是一幅靚麗風光的畫面就展示在我的面前，清風徐來，爽朗自得。這隻合併機我叫它做“哈羅”，是我這個城市一位網名哈羅的發燒友製作的，有品牌，只是那些英文字母我看不出是什麼，也就叫它做哈羅；它的售價是4000元。
如此看來，搭配德生SP-80A音箱的中庸做法應該是用一臺聲音快速明亮的功放，若刻意追求“音樂關懷”，隨便一臺小膽機足矣。進入發燒，幾千元就完成了。
德生獨領收音機行業之風騷，是一個很大的企業。創始人梁偉精力充沛，熱心於音樂推廣，號召力極強，近幾年突然製造了數個收音機以外的音響產品，很受市場歡迎；這對SP-80A音箱是最新的作品。若以德生的實力進軍發燒領域，那是市場的福音，雄厚的生產能力能保證產品的品質，並且能降低生產成本，耐用、高質、廉價是必然的。
進口音響在保修服務方面很難到位，而國產的就方便得多，有人10多年前買的德生收音機故障了，寄去廠家，很快就修復如新寄回，不需要任何手續。進口音響價格方面就更劣勢，我們總是要花比歐美高几倍的價錢購買。但是發燒友只求聲音的品質，其餘的不太計較。若是國產音響能爭氣，就能降低進口音響的價格門檻；望德生加快步伐。
事實上這十年來進口音響的價格普遍在下降，但並非是因為我們國產貨的進步而倒逼造成的，而是經濟原因，是他們的經濟不景氣。當然也有市場的透明化壓縮了中間商的利潤的緣故。老燒友總是感嘆：現在的發燒友太幸福了！
瑞典之聲GURU JUNIOR
近期收到一對音箱，瑞典之聲GURU JUNIOR，是一個音響商說是找到這個歐洲品牌，準備要代理它，寄來，要求我試聽。很高的聲音品質、很強大的表現能力，我很喜歡它，預感到會把它買下來。
在家裡我已經對它試聽了好多天，對它的聲音已經有了確認。聽了佛樂《天籟梵音》、雨果《紅色經典》、大倫敦《骷髏之舞》，感到在大的空間它依然能夠摧城拔寨。聽雨果的唱片我都會使用大型音響，那些極細的細節和超寬的動態跨度才能得以發揮出來，才能發現老易的錄音有多強。跨度越大，音樂內容就有越多。
這對小音箱使我肅然起敬，它如籃球場上超強的後衛，個子最小，卻是能量最強的那一個。低頻的出色可能會成為將來的經銷商特別拿出來誇耀的特點，但是我認為這不是它的主要強項，很多普通音箱也能做出壯觀嚇人的低頻來；這對音箱最吸引我的是它高密度的聲音能量。這種感覺就像遇到一位學識淵博的人和你侃侃而談，他的每一句話都飽含養分、不偏不倚，從容不迫就令人信服。有一些人讀了幾本書、掌握有某一方面的知識就極力宣揚、過分誇耀，難免偏激，有很多音箱也是如此，顧及一點而失去全面，只能算是偏才。瑞典之聲GURU JUNIOR能算是全才，根正苗紅的，聲音紮實，厚且通透。
名為JUNIOR，大概是取其青少年的意思，但它的聲音卻如成熟的中年，穩重且有活力。
幾種功放輪番推它，都沒有力量方面的問題，12W、100W、1000W都能推出穩定的音場和大跨度的動態，於是可以看到這對音箱的另一個好處：容易搭配。至於音色傾向，就可以隨你意願選擇功放了。
我時不時地要站在我的碟架前面，看望我的碟，用眼光交流，像戀人那樣。每一張碟都能使我回憶起一段時光、那段時光發生的一些瑣碎的人事，以及這張碟的音樂內容。這是每個發燒友心中的秘密。這一次我的眼光在一張碟上停住，繼而抽下它：《東方大峽谷》。這是作曲家黃薈兩次去怒江採風之後創作的一部作品，音樂氣氛神秘而美好，形象宏偉，低頻龐大，錄音效果十分出色。這張碟發行於新世紀之初，錄音過程請來日本JVC工程師，按照XRCD技術流程進行製作，面市之後大受歡迎。那個時候我每個星期天都要做一次發燒沙龍活動，常常要用這張唱片來炫耀大音箱的低頻。好久沒有聽它了，抽出來重溫舊情。
圖丨東方大峽谷
丹拿焦點110
音箱換上了丹拿焦點110，一對5吋喇叭的書架音箱，就先用100W輸出的“哈羅”機推。這不是我心目中的好搭配，我總喜歡使用聲音更厚的功放去推丹拿，但這樣搬掉GURU換上焦點110，順手先聽。一張《東方大峽谷》播完仍十分不過癮，又選出裡面第四首《走進山寨》、第十一首《古歌》再聽，音量開到臨界。我恍惚看見10多年前幾十位發燒友播放這兩首曲子時口若懸河地介紹音樂背景的情狀，那個時候話很多，以為說得多就顯示出我知道得多，其實也就是一個“知道家”而已。想起來就好笑。
我換上麥景圖MC1000推，氣質大不相同。若說哈羅機推出來的是現代家居那種富麗堂皇的感覺，那麥景圖推出來的就是蘇州園林，豐厚並錯落有致，柔軟且富有詩情。
丹拿焦點110的銷售量很大。它是如此的容易入耳，高頻如水面粼粼水光，一派青春氣息美好前程的氣象；低頻極有彈性且規模不小，很容易就活潑跳躍起來；它的細節總是很清晰，它的線條是那樣的纖細凌厲，於是音場層次十分明顯，樂隊準確地擺在面前。
丹拿是我偏愛的音箱，我瞭解它的歷史，理解它的聲音，試聽過它大多數的型號；我喜歡丹拿。比丹拿更優秀的音箱還有很多，但我就是偏愛它。這就如我特別喜歡看魯迅的文章一樣，我也看莎士比亞看雨果看高爾基、看四書五經看史記，但我就是喜歡魯迅。
很多老燒友不喜歡丹拿，但不見得他沒有曾經被丹拿的聲音打動過，而第一次聽音響就聽丹拿的人，大多會被打動。這對焦點110，對於初燒的人應該有吸引力，想要省錢的老燒友也有不少人依賴它聽音樂，它很超值，現在二手價格8000元上下。另外一個不可忽略的好處是它不難推，一臺幾千元的KT88推輓膽機就足可推好它，它在很大音壓的時候持續消耗的功率也不超過15W。由於它的高頻有點過分明亮，選擇功放應該偏向於性格溫厚的柔潤的。
