你可以不知道京都動畫，但卻不可以不知道京阿尼，它的出名，不是因為遭遇了那場近乎瘋狂的大火，而是因為它的名字，賦予動漫的意義。

一部動漫，先不論情節好不好看，風格是不是你喜歡的，你的第一眼印象，就是畫風。有的動漫剛連載時，還能保持畫風一致，但到了中後期，畫師就開始敷衍了。

比如《狂賭之淵》，作者用誇張的顏藝來表現賭徒的面部表情，雖然這是一部賭徒題材的作品，但過多的顏藝，扭曲的面部，惡毒的表情，讓畫面崩壞，也勸退了不少喜歡唯美風可格的讀者。

在漫畫界，京阿尼絕對是畫風的保證，業界的良心，因為這家公司出名的漫畫，以畫質唯美，細節豐富，人物表情靈動著稱，而且絕不存在畫質崩壞的可能。

“京都出名，必屬精品”，這句廣告詞就在業界傳開了，京都動畫慢慢確定了自己的唯美風格。

為什麼京都動畫，要被稱為京阿尼呢，這個稱呼來自京都動畫的英文名稱，京都動畫的英文名稱是Kyoto Animation，通常簡稱為京Ani，日語寫作“京アニ”，即京阿尼。

二十多年間，京阿尼出品了大量的動畫，公司作品從不外包，一筆一畫都出自京阿尼畫師之手。這些作品，大多是描寫少男少女的輕萌系作品，既有反映校園霸凌，人與人複雜關係的嚴肅作品，也有令人身心愉悅，充滿了少年情懷的輕鬆之作。

《吹響！上低音號》

借音樂的殼，核心是高中女子的日常生活。

北宇治高中就讀的主人公黃前久美子，在同班同學加藤葉月的熱烈影響下加入了該校的吹奏部。

雖然也是賣萌系，但不乏青春和夢想，這碗雞湯我愛喝。

畫風太美，粉絲送上稱號京吹，既是指《吹響！上低音號》這部作品，也是指粉絲樂意吹棒這部作品。

《冰菓》

在京迷中享有極高的聲譽，可以說這部作品奠定了京阿尼的畫風，因為《冰菓》一推出就大受歡迎，所以畫風就一直延續下來，後來也被人詬病，京阿尼動漫裡，女孩子的臉都長得差不多。

但這樣的臉才討人喜歡啊。

《紫羅蘭永恆花園》

也許是一部最好的郵差宣傳片，在那個還靠寫信傳遞資訊的年代，郵差的使命就是傳遞幸福。

女主角薇爾莉特是一個孤兒，在戰場上她失去了雙臂，戰爭結束後，她來到一個大的港口城市，成為一名手記人偶，接觸到各種各樣的人，故事就此展開。

這是一部和《吹響！上低音號》相互輝映的動畫，粉絲暱稱京紫，畫風酷炫，導演透露，預告片中的打字機都是手繪的，每一楨畫面都是桌布級的。光是預告片裡的一個畫面，就讓人驚連連，過目不忘了。

《聲之形》

少年欺負了一個有聽力障礙的少女，這成了他的心理陰影，從此變成了一個沉默寡言的人。

並非一部簡單的校園情節的作品，而是探討了校園霸凌，人與人之間的相處。

說到漫畫家，人們總是稱他們為追求夢想的人。有很多未成名，或未出道的漫畫工作者，他們的生活非常困苦，被工作室剝削，成為漫畫臨時工，畫完一個畫作，又轉到另一個工作室，工作沒有歸屬感。

佐藤健和神木隆之介曾合作過一部電影《食夢者》，揭露了漫畫行業的殘酷。

真城最高的叔叔是一名小有名氣的漫畫家，因為長年的困苦勞累，積勞成疾，離開了人世。最高也因為不停地被編輯催稿，身心俱疲。

剝削、壓榨員工，長時間疲勞的工作，這在京都動畫公司是不存在的。

有人這樣描繪京都動畫，象一片隱於古城京都的動畫界烏托邦，一棟三層小樓，有大大的窗子，屋頂有陽臺，室內很寧靜，員工之間的氣氛融洽，溫暖。

員工每天早晨9點上班，下午6點下班，他們探討作品的氣氛，總讓我想到電視劇《重版出來》的情境。

這一切的締造者便是八田英明社長和他的妻子。

八田社長身材矮小，頭髮灰白，臉上總是帶著平和的微笑，1975年，他與妻子在京都相識，不久後結婚，生下了三個孩子。當他們決定自由創業時，看到當時日本動畫剛起步面臨居大的商機，於是決定創辦一個工作室，地點就選在京都。

如果沒有遇到那場慘絕人寰的大火，公司還會象往常那樣平和安寧地工作，他們已經接到了NHK的邀請，要為東京殘奧會做一些準備工作。

八田社長至今也不願揣測青葉真司的動機，他看到有媒體報道青葉真司是因為參賽作品被抄襲，而萌生了報復念頭。

八田社長找到了青葉真司的參賽作品，青葉作品連第一輪初選都沒有透過。

不管是出於什麼目的，縱火傷害平民都是反人類的行為。

外界擔憂京都動畫要如何走出困境，來自世界各地的捐款，源源不斷地湧向京都動畫公司開設的賬號。

在外界的擔憂中，《紫羅蘭永恆花園外傳》上映了，還是那道熟悉的配方。

11月京阿尼又宣佈《紫羅蘭永恆花園劇場版》將於2020年4月上映。

同時劇場版 《吹響！上低音號 ~誓言的終曲~》BD&DVD也在京shop店鋪正式銷售了

八田社長說，他已經到了退休年齡，但縱火事件發生後，他和妻子決定重新開始，重振京都動畫。

火災中倖存下來的員工裡很少有人辭職，而對於許多返回到工作上的員工來說，工作是他們生存的唯一價值，他們要筆撫慰那些“失去”的同事。