深響原創 · 作者｜呂玥

正熱播的《夢華錄》可謂是風頭無兩。

這部由劉亦菲和陳曉主演的古裝劇，在開播後很快就贏得了熱度口碑的雙豐收。上線15小時，騰訊影片站內播放量就突破2億，截至目前已破9億。隨著劇集的播出，原本只為主演顏值而開啟《夢華錄》的網友們也都紛紛表示“上頭了”。在各大內容平臺和社交媒體上，關於該劇的討論囊括了場景、畫面、主演等各個方面；在該劇的彈幕中，催促日更、加更的呼聲更是此起彼伏。

古裝愛情一直是最為常見的型別劇，講述女性成長的內容如今也特別多，但《夢華錄》一播即火，甚至能讓“劇商”已經完全升級換代的觀眾們紛紛追更，究竟是有何特別之處？爆款劇的成功背後，會有哪些值得解碼的秘訣？

美學+好故事+價值觀成就大爆款

爆款向來可遇而不可求。對一部劇作來說，場景、故事、演員、音效、臺詞、造型幾乎個個都是關乎其內容品質的關鍵要素。

而對於古裝劇，符合大眾審美情趣的場景畫面極為重要，這可以說是打造吸引觀眾第一“眼緣”的重點。

為真實呈現《夢華錄》中錢塘和東京兩地之景，導演楊陽和製作組專門去到了開封府、無錫、江南一代的水鄉古鎮做考察採風。從騰訊影片放出的導演筆記來看，製作方還有不少用心之處，例如從宋朝的畫作中來找該劇的美學定位，在用到其他劇集也用過的場景時特別強調要避免拍的“行活”和無趣等等。

得益於此，觀眾們開啟劇集就能沉浸於江南的綠意盎然中，女主角在小橋流水的場景裡緩緩登場，古樸的茶坊臨水而建，景色與人物的美相得益彰。備受好評的屏風對望、空鏡“魚水之歡”，也是在呈現男女主角感情變化的同時又符合了傳統的“寫意”審美。

除了美感，《夢華錄》同樣有生活劇的寫實質感。這一方面來自於帶有更多生機感的實景，另一方面則是體現在了人物的行動上。女主角用力劃漿前進而非擺造型，走在路上撓臉、叉腰和抱臂等一系列小動作，在帶出人物在不同場景中的心態和情緒的同時也讓主角成功“去神化”，更貼近於真實的普通人。

寫意美感與真實煙火氣兼顧的審美呈現， 給了觀眾一張入場券。緊接著，好故事才是引入入勝的核心。

首先，好故事有現代思維的表達。

《夢華錄》改編自關漢卿的元雜劇《趙盼兒風月救風塵》，原著中趙盼兒就被刻畫得相當個性鮮明，成功解救姐妹宋引章的故事也相當精彩。

但在40集體量的劇集中，還需要更有血有肉、立體化的主角，人物和故事也都要豐富。因此《夢華錄》頗具創意的講出了一個三姐妹因各種原因從江南來到東京“北漂”創業的故事。

這樣的改編既成功延續了元曲的傳奇感，也融合進了契合現代思維的表達。

其次，作為古裝劇，對傳統文化的呈現也必不可少。

近年來，觀眾對傳統文化的關注持續提升，包括國潮的流行、河南衛視國風晚會的出圈等都是典型例證。《夢華錄》在這方面也頗受好評：不僅劇中有對點茶技藝、宋朝官職制度的專業呈現，劇末還有講解宋朝民風民情的小劇場，寓教於樂。

為了做到這些，製作團隊也下了功夫。據編劇張巍介紹，給男性角色設計官職履歷時她常跟歷史顧問常彧老師參詳很久，《宋宴》的兩位作者徐鯉、盧冉老師也被請來擔任了茶藝及菜品方面的顧問，同時導演還請到了“茶百戲非遺傳承人”章志峰老師來給全劇組上課。

此外，《夢華錄》的好看也在於能引發廣泛共鳴的女性成長故事。

“女性”是影視作品的重要型別，從過去的“大女主”到現在的女性群像，影視作品的內容和理念都在持續更新。不過，在現實題材中講女性成長，可以很容易和職場、婚姻、家庭等要素結合，在逃不開封建制度的古代背景裡反而很容易失真。

但從《夢華錄》來看，這並不存在難點。

其一，三位女主角不僅個性鮮明、有血有肉，還相當有現代女性思維。在《夢華錄》特輯中，三位主演都紛紛表達了對角色的共鳴：劉亦菲表示趙盼兒給自己帶來很多思考；林允認為宋引章是敢愛敢恨、有勇氣突破自己；柳巖則提到了孫三娘“很有才能”，這在當今社會也是同樣適用。

其二，劇中不論是感情線還是創業主線，故事都完全能夠讓觀眾在現實中帶入，引發強共鳴感。比如為做茶坊生意時趙盼兒想到將點茶走高階化路線，運用飢餓營銷等玩法，彈幕中觀眾紛紛稱其是“廣告和公關界小能手”。再比如趙盼兒與孫三娘“閨蜜夜話”，談到男主角忽近忽遠而自己患得患失，這種心態也讓無數觀眾直呼“太真實”、“像極了自己和朋友的聊天”。

當然，講述女性成長故事，其背後少不了具備現實意義的價值觀表達，而這其實也是劇集能夠延續熱度、塑造口碑的關鍵。

《夢華錄》中，沒有女性因為嫉妒而陷害對方的“套路”，而是透過擁有相似身份和處境的三姐妹之間互幫互助、共同努力拼事業來做立意呈現。在救宋引章的故事中，趙盼兒靠自己的技能和智謀來幫助朋友、贏得勝利，劇中也沒有刻意製造偶像劇中英雄救美的巧合和情節。另外借三位女主角之口，《夢華錄》也直接表達出了不少契合當下女性想法的觀點：在感情中要理智清醒，對幸福要有敢於追求的勇氣，面對困境阻力時積極解決等等。

騰訊線上影片副總裁韓志傑曾提出“好內容=好故事+美學+價值觀”。從“美”和“煙火氣”引入、以好故事支撐、又以立意觸發觀眾共情，《夢華錄》幾乎是做到了這三個方面的兼顧。如此來看，該劇能夠熱度和口碑的雙豐收也就不難理解了。

開好頭之後，今年暑期檔什麼樣

《夢華錄》並不是騰訊影片在暑期檔的首次大成功。簡要回顧此前的暑期檔表現來看，2020年騰訊影片有《三十而已》這一引發全民討論的現象級爆款，《穿越火線》成為遊戲IP影視化改編的一大成功範例。2021年，《你是我的榮耀》開局即爆款，《掃黑風暴》也是熱度口碑雙豐收。從現實題材、經典IP改編到都市愛情，不同型別的劇集都精準把握住了觀眾的喜好。

在行業稍顯冷寂的今年，騰訊影片上半年的成績也不俗。上線的劇集型別依然豐富，涵蓋了武俠勵志、時間迴圈、都市情感、古裝勵志等等。同時爆款也從未缺席：《雪中悍刀行》作為開年爆款，播放量目前已破72億，臺網收視均創佳績；《開端》成為了又一現象級爆款，播放量突破23億，豆瓣開分8。2；《餘生請多指教》播放量已突破42億，熱度、討論度都頗高。

如今《夢華錄》承上啟下，贏得了觀眾們的期許和信任，也是為暑期檔開了個好頭。創作者用心製作的劇集能夠得到更為正向的市場反饋，這勢必會反過來給予更多創作者和平臺以更多信心和底氣。

前瞻今年騰訊影片的暑期檔片單，騰訊影片在題材涉獵、內容產出上的具體思路非常清晰，正待上線的豐富作品足以體現平臺的內容優勢，也足以提升使用者的期待值。

古裝劇向來是爆款集結地。優質IP的背書、專業創作團隊和過硬的演員陣容相配合，讓古裝劇的品質有了多重保障。

今年暑期檔，即將上線的有知名小說IP改編的《星漢燦爛》，原著熱度很高，吳磊、趙露思兩位主演都是新生代的高人氣演員。還有由滄月小說改編、肖戰和任敏主演的《玉骨遙》，自開拍以來熱度就居高不下。

都市題材雖屬於傳統賽道，但騰訊影片在近幾年持續強調會在劇本質量上做提升，注重題材的開拓以及對現實主義的關照。

暑期檔裡，我們可以看到兩大類：其一是女性題材，講述五位女孩共同生活成長的國民級大IP《歡樂頌3》將回歸，由正午陽光原班人馬來“保駕護航”。其二是持續升級的現實主義題材，例如《林深見鹿》是以輕喜劇來解讀婚姻、職場等充滿痛點的現實話題，《縱有疾風起》聚焦公關行業，呈現職場眾生相。

懸疑探險在近年來一直是大熱的型別，在這一領域的作品既有原著IP自帶的光環和忠實粉絲，同時在成為平臺重要佈局專案後走“精品自制”路線，內容質量也有高保障。騰訊影片在今年暑期檔拿出的是重量級IP“鬼吹燈”系列化作品《崑崙神宮》。作為精品製作的系列劇，《崑崙神宮》有多部前作積累的口碑打底，此次也保持了製作班底和“鐵三角主演的一致性，熱度口碑雙贏的局面將有機會保持。

在科幻領域，騰訊影片還有重磅的《三體》壓陣。作為國產科幻文學的扛鼎之作，《三體》承載科幻迷的無限期盼，盛譽之下其真人影視化改編進展每一步都備受關注。自從去年預告片釋出後，張魯一、於和偉、李小冉等實力派演員的加盟、忠於原著的畫面和臺詞呈現也讓該劇有了更多“爆款預定”的品相。

劇集是內容，也是產品。能否獲得市場正面反饋，本質上是一次行業優質資源的組合和配置。而要實現這種配置，始終都得由平臺來把控和協同。

不論是單看《夢華錄》還是整體看暑期檔片單，這背後都能夠體現出一些深意：內容品質是永恆的“基準線”，精品化趨勢勢不可擋，平臺方既是實踐者，也是引領者。與此同時，升級和創新是好內容的“助推器”，針對傳統的題材型別，平臺和製作方都在保持不斷革新升級的態度和行動，並且還在題材、內容等方面持續探索創新的邊界，緊跟時代和主流觀眾的喜愛和需求。

《夢華錄》的大爆有意料之外，但也是在情理之中。製作方、平臺在這部劇上的付出，可以作為騰訊影片持續投入優質內容的一個切片，贏得更多觀眾的青睞和信賴。站在行業角度上，好作品的持續上線，也將為當下影視行業帶來更多站上新臺階的底氣。