「在文字中證道。——唐淚」

近期的電影市場令人眼花繚亂。

先是《流浪地球2》首日奪冠的先聲奪人，而後被《滿江紅》次日翻盤，再後有《無名》陷入兩極分化的評論漩渦，還有《中國乒乓之絕地反擊》上映後撤檔。

春節檔鏖戰正酣。

令人意外的是，電影《風再起時》居然提檔入局。

過去五年。

電影《風再起時》一直都只聞樓梯響。

因為等待的時間太長，很多影迷其實只剩下一種心態，「能在大銀幕上看到就好。」

所以這部電影又加了不少字首，比如被影迷稱作“三年又三年”或者“有生之年”系列，然後終於正式首映，繼而定檔，現在又突然提檔。

雖然令人疑惑，但大多數影迷始終還是一種期盼的姿態。

疑惑之處在於，電影為何會選擇2月17日這樣一個冷門檔期上映？

如果說規避競爭，投資超過兩億，打磨五年，集合了導演翁子光、演員郭富城和梁朝偉、許冠文等人，這樣一部香港影壇頂級陣容的大片，至於這麼卑微？

而提檔入局則同樣令人費解。

張藝謀電影《滿江紅》票房直指五十億大關，《流浪地球2》劍指三十億，單就這兩部“瑜亮之爭”的電影而論，《風再起時》現下提檔的2月5日，明顯仍在二者餘威的射程之內。

不過這又無疑推翻了此前“規避競爭”的疑惑。

當前電影已開預售，架勢底氣十足。

莫非想要“虎口奪食”？

關於票房的爭執。

在影迷當中已經進行了很多年。

但實際上，圍繞偶像和明星的爭端，早就失去了原本的意義。

今天的電影市場，並不完全以星光定論，所謂演員的基本盤，無非臉熟度和電影題材的票房加成，雖然觀眾跟風觀影現象嚴重，也有口碑不好的電影取得高票房的現象，但電影自身品質愈顯重要。

而《風再起時》或將印證這個問題，也就是好品質終將贏得市場。

這當然也需要很多因素配合。

翁子光曾經講過，有些人不一定希望把電影拍到非常好的程度，因為他們認為觀眾就喜歡看某種型別和水準的電影，甚至差一點的電影，票房會贏過好一點的電影，但他認為，不應該去定義觀眾喜歡看什麼樣的電影，而應該讓觀眾自己去選擇。

這部《風再起時》，翁子光粗剪出六個小時，最終剪輯版本兩個多小時。

期間砥礪的難處，自不待言。

拍《風再起時》時，正好是郭富城職業生涯的一處巔峰，在經過《三岔口》、《父子》、《最愛》、《浮城大亨》、《寒戰》、《踏血尋梅》、《西遊記之孫悟空三打白骨精》及《破局》、《無雙》等或小眾或商業電影的磨礪，其氣勢和鋒芒都銳不可當。

梁朝偉則略有倦怠之意，尤其離開王家衛之後，似乎陷入了某種舉步維艱的狀態，但得遇《風再起時》這樣史詩與文藝、商業兼備的大片，重回巔峰並不困難。

港影情書，以品質當頭。

其實站在整個中國電影的角度來看。

無論是內地電影還是香港電影，也是各擅勝場的問題。

《滿江紅》與《流浪地球2》，在劇本的打磨和運鏡、後期製作、電影語言的流暢度乃及演員的表演上，其實都沒什麼可挑剔之處。

如果拿兩個主流的網路電影評分平臺來講，一個側重品質和技術，另一個側重觀影愉悅度，說到底就這麼簡單，並沒有更復雜的因素摻雜，當然如果有操控影評或者評分之類的現象，又得另說。

所以這兩部電影票房的勝負，更主要決定於觀影愉悅度。

《風再起時》是本年度的港影頭炮。

香港電影有其一貫的題材獨特性與風格化特點。

導演的思考方式、敘事手法和剪輯風格，乃及演員的氣質和表演方式，都與內地電影有明顯區別，至於究竟誰更好一點，則要具體問題具體分析，也需要從歷史作品、主創團隊及具體影片表現去切入。

而這次提檔入局，肯定會帶來變數。

更進一步講，《風再起時》與兩部口碑和品質都得到肯定、也尚在熱映期的電影爭鋒，結局如何，其實也殊為難料。

如前述，因為品質因素其一，也要推及宣發、排片及觀影風向情況。

凡此種種，錯綜複雜。

故而任何預測，其實都是紙上談兵。

不過仍趨向樂觀。

近十年而論。

口碑與票房兼具的例子。

在香港電影當中其實並不太多。

或僅有兩部《寒戰》和一部《無雙》為代表，更早的例子則要再追溯十年。

而《風再起時》蓄勢已久。

也或將是未來十年，香港電影的一場良好開端。

雙雄傳奇，或當有資格“虎口奪食”。

拭目而待即可。