最近，被AI繪畫特效刷屏了，有的作品確實驚豔，但AI繪畫遠不僅如此。

前段時間某藝術博覽會上，一幅名為《太空歌劇院》的AI繪畫作品，勇奪數字類別冠軍，史無前例。太空歌劇其實是一個科幻名詞，泛指把故事的背景舞臺設定在外太空的未來向作品。而這

幅畫作

，則取了它的字面意義。古典夢幻的巴洛克歌劇院舞臺上，幾位演員穿著華美的戲服，向著黑暗中的觀眾表演歌唱。

該

獎項一經公佈，一石激起千層浪，畢竟這幅畫作並不是由人類創作的，而是由AI人工智慧製作的！

然而問題在於，AI畫作，放到人類藝術比賽評選，這違反規定嗎？至少在這個比賽中不違反。

Jason參加的是“數字藝術/數字修飾攝影”評比，這個類別的比賽允許任何數字技術參與。評委也稱：“雖然評比時我並不知道MidJourney是AI工具，但即使我們知道，也同樣會頒發這個獎項。”Jason表示，雖然是AI畫圖，他作為“創作者”也需要費一些功夫。他用了約一個月的時間，不斷修改輸入的關鍵詞，給MidJourney提交儘可能精準的詞彙，創作出100多幅畫作。他從這上百張繪畫中，選出了自己最滿意的三張，用GipaPixel AI將其清晰化，又用Photoshop進行微調，最後才打印在畫布上。

Jason表示，自己並不算一名藝術家，而是一名遊戲創作者。他們地工作需要和畫師保持長期合作，支付其高額稿費換取形形色色的圖，並付之於遊戲。所以在今年夏天各大公司紛紛推出自己新的AI繪圖軟體併發起對外公測時，Jason立刻開始了自己的AI繪圖嘗試。然後他被AI的創作能力震驚了。“我簡直不敢相信我所看到的，這些畫作就像是有某種超自然的力量參與其中。”於是Jason想：我應該拿這些作品去參加藝術比賽，反正隨著AI發展，總會有人這麼做。

話題變得越來越有意思了，AI繪畫能夠替代畫師嗎？很多人認為，AI只會增加創作者的效率，而不是竊取他們的工作。不過，AI繪畫的出現確實會搶走很多原畫師、插畫師的飯碗，取而代之的是更高效的“AI畫師”這一崗位。AI繪畫到底能做什麼？可以做的內容還是挺多的，從繪畫到角色設計再到場景設計、平面設計以及建築室內傢俱，幾乎你能想得到的視覺領域它都能夠做得出來，而且效果還是不錯的，甚至比一些工作過一段時間的專業人士做的都還要好。

目前，AI並不會超過我們所熟悉的TOP5%的頂尖畫師，也沒有承載畫圈的社交屬性，而是取代了大量水平一般的畫師的工作。重點是每生產一張圖紙的時間只需要1-2分鐘，看起來可以大大的提升我們設計的工作效率。為什麼是看起來？它的效率取決於我們跟AI溝通的效率，以及希望AI能夠為我們做些什麼。舉例來說，讓AI來完整的幫你設計一個專案，以目前主流的AI人工智慧繪圖平臺來說，幾乎是辦不到的。

當我們僅靠幾個關鍵詞，AI就拿自動繪製出一幅遠超普通人能力的畫作，那麼它算藝術嗎？如果讓它基於我們的想法，為我們產生可用的概念圖，提供我們作為決策或者深化的材料，那它能夠做的可能超乎我們想象。效率高了，供過於求了，那有些人自然就會被取代了，雖然這一現象在目前還不明顯，但也只是時間問題罷了。AI加人類的組合，在未來肯定會在繪畫藝術跟設計領域打敗純人類選手。

黑格爾說過，“藝術的使命在於用感性的藝術形象去實現現實”，藝術更是人類獨特的感情載體，當技術的桎梏不復存在時，靈感的記錄和真實的表達還在不在呢？這些資料形成的畫面真的沒有靈魂嗎？不，這些抽象的形容詞恰恰是它們的靈魂，因為這些都是人類賦予的。沒有人類靠想象力構建出心中的壯麗景觀，AI只能生產無意義的隨機畫素。貢布里希說，“沒有藝術，只有藝術家”，所以藝術的本質從來都是人，而人類的想象力就是這些作品的靈魂，而技術提高終將擴大藝術的範疇。