近年來古裝劇層出不窮，質量也是參差不齊，但不可否認一點，影視劇開始真正考究歷史記載的地方是越來越多。遠的不說，近的有去年的《清平樂》，細化到連對不是父親正妻的生母都要遵從歷史稱呼為“姐姐”。

而近期播出的李少紅導演的《大宋宮詞》更是把細節體現到了極致。

《大宋宮詞》的播出，很多觀眾給予了很高的期待和關注，隨著播出欣賞《大明宮詞》觀眾越來越多，沉澱下來能真正看懂劇中所表達的深刻內涵以後，大家才突然發現，這不僅僅是一個故事，更是對那個朝代人文歷史的高度詮釋，故事只是一個載體，它要表達的或許是在故事之外。

李少紅導演接受採訪時談到，為了表現宋朝低調的美和文化內涵，在拍攝這部劇之前，李少紅導演都是參看了《韓熙載夜宴圖》，《聽琴圖》，《漢宮春曉圖》等大量古畫名畫，最終將宋朝“州橋夜市煎茶鬥漿，相國寺內品果博魚，金明池畔填詞吟詩，白礬樓頭宴飲聽琴”的風情與雅緻，包括劇中的佈景、舞美和裝置，都呈現得淋漓盡致。

善於觀察的觀眾應該能發現，在北宋時因宵禁時間延後，晚餐聚宴逐漸成為常態，劇中秦王府的夜宴情景，與《韓熙載夜宴圖》裡所畫的幾乎是神還原：

人數、樂器、舞姿、動作、交流方式……

等等，所有的細節都注意到了。

眾所周知，宋朝的點茶技巧那是非常有名的，茶百戲就如同今天的咖啡拉花一般養眼又極具技巧性。

而李少紅導演也把宋朝的點茶文化融入到了這部劇當中，劉濤扮演的劉娥在劇中就有相當高超的點茶技巧，這點確實非常契合當時的文化環境。

而實際上除了這些

，畫風、服裝、人物

的整體感覺，也極具宋朝獨有的清雅之風，仿若每一幀都是一幅畫，把宋朝的韻味和獨特都一一展現。

整個創作團隊的用心和斟酌就是給觀眾最大的誠意。每一部用心打造的影視作品，都是值得我們去尊重的，向製作團隊致敬。