《Detachment》（大陸譯名超脫，臺譯為人間師格）是由託尼·凱耶（Tony Kaye）執導，艾德里安·布洛迪（Adrien Brody）、克里斯蒂娜·亨德里克斯（Christina Hendricks）等主演的美國電影，講述的是某類邊緣人群被一種渴望自我救贖和被拯救的精神牢籠所困擾，曾入選第24屆東京國際電影節主競賽單最佳影片（提名）。

在

《超脫》

這部影片中多處引用了法國存在主義文學大師加繆的論述。例如在開頭就用這樣的畫面展示：我的靈魂與我之間距離如此遙遠，而我的存在卻如此真實。這樣表意豐富的鏡頭總是讓人不勝傷感，即使是在觀影結束後，仍在觀影者的腦海裡翻騰不已。

影片採用了一種偽記錄的拍攝手法，採訪式的問答，在畫面表述和鏡頭語言上具有鮮明的“風格化傾向”。主人公亨利的回憶不斷在影片中閃回，畫面鮮紅模糊，拼湊出的悲劇是是他不願面對的童年。他曾目睹母親服藥自殺，看見母親與祖父的不倫，現在仍要照顧失去生活能力的祖父，我們沒看到他的抱怨和悲憫，有的只是迷茫與現時間的拉扯。亨利任職在一個學生以叛逆著稱的學校，儘管所有人都盡力負責，但無法改變學校經營不善，瀕臨倒閉的現狀，儘管老師力圖改變，但無力挽救反叛的孩子們繼續墮落。這個複雜的世界，是無法簡單地應對的。

影片中亨利和艾瑞卡的相遇在某夜的巴士，亨利滿面淚水而艾瑞卡正受到嫖客的凌辱，她尾隨他下了車想得到幫助，他起初拒絕了她的要求，最後卻還是將她帶回了自己的單身公寓。當在陽光下小太妹為他準備早餐時，當他陪小太妹產檢時，我們看見或許小太妹能給亨利帶來改變。但我們以為陰霾要被抹去的時候，這一切又被他自己親手恢復原貌，他將艾瑞卡送去了福利院。他嘗試與一切劃分界限，並不希望這個小太妹依賴自己。

國內導演謝晉曾說：“導演是用鏡頭寫作的作家。”我深以為然，當電影結束時全身都空蕩蕩的，只剩下憂鬱的文字和破爛的桌椅在心裡晃，好像記憶把人拉扯回了那個局外人的世界，好像為了一套鼠灰色細條紋的麻質和服活下去的是他，拿起斧頭劈向女房東的俄國青年也是他。亨利追求的detachment也是如同孤島一樣脫離所厭惡的大陸嗎？

然而當我們以為悲劇會延續時，導演給了我們一個溫情的結局，亨利去福利院看望艾瑞卡，她滿懷笑意與他在陽光下相擁。

影片結尾，亨利在桌椅橫躺的廢棄教室讀愛倫坡的這樣一首詩：

在那年秋季枯燥

灰暗而瞑寂的某個長日裡

沉重的雲層低懸於天穹之上

我

獨自一人策馬前行

穿過這片陰沉的，異域般的鄉間土地

最終，當夜幕緩緩降臨的時候

厄舍府清冷的景色展現在我眼前

我未曾目睹它過往的模樣

但僅憑方才的一瞥

某種難以忍受的陰鬱便浸透了我的內心

我望著宅邸周圍稀疏的景物

圍牆荒蕪，衰敗的樹遍體透著白色

我的靈魂失語了

顯出疲軟的病態

總而言之，影片仍有許多富有深意的句子，關於尊重婦女、重視教育、熱愛讀書等等，我們不難從中收穫啟迪，在碎裂、片段化、難以理解的世界，這樣的影片本身就能為我們在現實生活裡增加情緒力量。