8月以來“重拳不斷”，流量明星、飯圈、資本、平臺組成的畸形產業鏈連遭重創。一時間，劣跡藝人被封、粉絲互撕被禁言、藝人榜單下架、超前點映整改，娛樂產業正經歷著2014年開啟“流量時代”以來最大的一次震動。“流量為王”備受詬病，大眾呼籲重回“內容為王”的有序時代。然而影視亂象叢生，不在一朝一夕，想要正本清源，需要國家層面到行業、觀眾的齊心協力。
餘飛
· 評價體系需要重新建立
餘飛身在影視行業已經二十餘年，身為著名編劇，他的代表作《永不消逝的電波》《重案六組3》《重案六組4》《巡迴檢察組》等都是老百姓有口皆碑的作品，同時他還擔任著中國電視劇編劇委員會副秘書長、中國電影文學學會副會長。餘飛接受新黃河記者專訪時表示，最近，他一直在關注最新動態，而由網信辦出手整治飯圈絕對稱得上是一件好事。不過，他也客觀分析，重拳之後還有更多深層次的問題亟待解決。“現在還只是一個表象階段，做這些動作是不是真的能落實到位，尤其是能不能對產業產生正面的影響，還得看後續的發展。”
在前面的報道中，有業內人士指出，接下來影視圈面臨的任務依然艱鉅，收視率造假已經不是秘密，而“流量為王”又成了滋生黑幕甚至犯罪的暗房，如何建立新的影視劇參照系任重而道遠。採訪中，餘飛有感而發，對評價體系的建立進行了更深入的分析、解讀，並提供了可操作性建議。
早在2018年，國家廣電總局就釋出了《關於進一步加強廣播電視和網路視聽文藝節目管理的通知》，其中提到了關於收視率（點選率）造假等問題。
在他看來，粉絲互撕、劇集質量、表演水平等，根本原因是缺乏科學的、正確的標準來判斷，粉絲的討論甚至是互相攻擊，都建立在虛假的一個基礎上，“如果受到錯誤的評價體系影響，結果就是朝著錯誤方向去，背後獲利的可能就是操縱這些事情的資本或者利益集團。”餘飛表示，重構評價體系需要從專業和市場相結合的標準來進行，“評價作品的好或者問題。要有足夠數量的編劇、導演、演員、評論家，由這些人來建立一個團隊。”
他進一步闡述，專家團隊可以在全國找到一萬個專業人士組建，對每一部作品進行抽樣打分，去掉10%最高分，去掉10%最低分，得到的就是專家打分。而市場方面，同樣需要一個相對客觀的資料，比如酷雲或者廣電大資料，最後把市場收視的資料和專家的打分結合起來，就會看到一個相對客觀的數字。他補充說，要對專家名單進行保密，“這麼大一個體量的專家隊伍，沒有誰會把他們全部收買，汙染它沒那麼容易。”
圖/天眼查
· 錯的不是“流量藝人”
很多人把“流量明星”當作眼中釘、肉中刺，“流量”也變成了一個被負面輿論裹挾的貶義詞。餘飛認為，大家不應該把矛頭指向“流量明星”，更不應該指向年輕藝人，而是應該指向他們背後站著的勢力。“你想啊，他們就是一個小男孩、小女孩，他們自己能有多大的能力，是背後的各種人在推動他們作為一個符號、一個工具來實現目的。沒有年輕人，以後我們的文化事業怎麼接棒？而且老藝人、老演員、老戲骨也都是從年輕時候過來的，所以年輕藝人並沒有原罪。”他拿郭富城為例，當初也是小鮮肉，透過拍廣告入行，繼而當上歌手、演員，還拿了很多獎項，因此，行業不斷吸納新人這件事本身並沒有錯。
那錯的是什麼？餘飛說，要反對的是圍繞“流量明星”進行創作、生產、銷售，嚴重依賴“流量明星”帶來的粉絲效應，平臺、製作方默許甚至鼓勵粉絲刷資料、控評，飯圈介入創作生產過程，黑對手、撕番位的現象屢見不鮮，飯圈出現網路黑社會傾向，敗壞了行業風氣，破壞了輿論生態，對青少年成長、國民素質帶來了惡劣的影響。
飯圈與資本“剪不斷，理還亂”的關係
“一方面，盲目崇拜，把一個還在成長過程中的年輕人推到特別高的位置，讓他承載太多的東西，甚至有人還沒成名就開始給他打賞，開始應援，給他掏錢、‘氪金’什麼的，這算啥？”吳亦凡等劣跡藝人唯流量是從，目無法紀，最後釀成了無法挽回的後果。
“從另外一個角度。粉絲又能綁架明星，他覺得他投入了感情、金錢，他就要控制明星，比如不願意看偶像跟誰演戲，或者不願意偶像接某部戲，動不動幾十萬人、幾百萬人相當於一個縣或者一個區的人口，又沒有實名登記，沒有任何（正規）組織，一呼百應去網暴別人，甚至發展到線下去做一些事情，這就變成了一個特別無序的狀態。”親眼目睹、親身經歷過這些之後，餘飛更加希望網路實名制早日落到實處。
· 平臺話語權太大仍是隱患
儘管外界對最近的飯圈整治行動一片叫好，但餘飛並沒有盲目樂觀。2020年12月21日晚，他協助汪海林、宋方金、劉毅幾位同仁在微博上釋出了111位編劇、導演、製片人、作家的聯名信，向行業和社會發出強烈呼籲：抄襲者不應成為榜樣，公開抵制於正、郭敬明出任演技類綜藝節目導師，批評《演員請就位》《我就是演員2》等節目為追逐點選率、收視率、博取觀眾眼球使用有抄襲劣跡的編劇、導演。後來的事情大家都知道了，2020年的最後一天，影視圈上演“魔幻一日”，於正、郭敬明先後在微博承認抄襲，並向瓊瑤和莊宇道歉。
在大家看來，維護影視圈的健康創作生態，這封聯名信起到了轉折性作用。半年多過去了，餘飛站在個人角度，確實看到了很多可喜的變化，“行業變化第一跟管理部門有關係，第二跟平臺有關係，第三才是跟製作單位有關係，其實最核心的是平臺。我自己的戲《巡迴檢察組》播出效果挺好，說明觀眾還是期待這種經典手法創作的作品，而且平臺也認可了這樣的戲，我們後續又有很多合作。從這個角度來講，我認為我自己做的這些事還是給行業做了一定貢獻的。”
2020年12月31日，莊羽等到了郭敬明遲來15年的道歉。
但是他也認識到，要想改變目前的創作環境，還有很長的路要走。在公眾號“編劇別動隊”中，餘飛談到了流量思維成創作主導帶來的危害，“這些年原創得不到機會，創新不被鼓勵，作品同質化嚴重，內容蒼白，情感懸浮，觀眾嚴重流失，只剩下粉絲，流量模式的表面繁榮無法掩蓋內容乏力、作品盈利能力下降的實質。故事好不好，內容好不好，他們都不需要考慮。流量明星有流量資料，就可以暢通無阻。這個模式，必須要改革。釐清流量與創作的關係，正本清源，迴歸內容創作的主體，將創作權歸還給創作者，這是必須要回歸的一種指導思想。
觀眾渴望回到“內容為王”的時代，官方、主流媒體也在加大力度整治，但目前的這些成果還遠遠不夠。對於部分人希望的在中國實現編劇中心制，餘飛坦言，“目前希望非常渺茫，可能性幾乎沒有，只有極個別的編劇有可能會有一定的主動權，甚至現在連製片人都沒有發言權了。”而造成這一切的原因都是——平臺的力量太大了。
粉絲幫吳亦凡新歌“打榜”
演員楊紫曾坦言，現在接戲要考慮搭檔、平臺，兩大因素直接影響劇集最後能不能正常播出。國內某影視公司工作人員也曾向新黃河記者透露，現在拍戲都是平臺訂製，沒有平臺買單幹脆不拍。
電視臺唱主角的時代，大家經常說的是“製播分離”，而現在平臺掌握話語權，又變成了製播一體，餘飛認為，平臺話語權過大已經成為制約行業發展的一大隱患，“自產自銷自評，這裡面肯定會涉及到各個環節，一旦出事全都是你的事，會不會腐敗？後果不堪設想。另外，幾家平臺完全掌控宣傳話語權，引導所有創作的走向，這是非常危險的。”
新黃河客戶端記者：任曉斐 編輯：鄭楚翹
