對於諾蘭的電影來說，一直在藝術和娛樂上有著不小的爭論。他的電影如果說是純藝術的，但卻又屢屢在票房上取得成功。如果說是偏向商業的，但是卻又能給觀眾不小的思考和哲思，還能夠非常個人化的濃烈風格。但真正能有給觀眾美的觀影享受，應該是能夠將二者給相容起來。而他近年指導的星際穿越，就在視覺效果、電影創意、人物塑造和情感表現上，都給觀眾前所未有的美的感受，接下來就從以下三點一一為大家解碼這部電影的美感。

第一美電影的特效，帶給觀眾視覺上無以倫比的享受。電影講述的是奔向浩瀚宇宙的故事，當飛船無數次浩瀚的星空，茫茫的黑夜所淹沒，那份讓觀眾感到渺小的感覺油然而。生宇宙是可怕的，人類在其中，不過是比渺小還要渺小的隕粒。同時，特效的刻畫在一些大場面中深度渲染來來，譬如庫克一行人登上的巨型水星，海浪在黑洞巨大潮汐力的作用下，鋪天蓋地的湧來。那一份震撼是前所未有的。電影所呈現的壯美的宇宙世界，在讓觀眾開闊視野的同時，也不禁感嘆自身的渺小。

第二美就是電影的創意，讓科幻片的質感更加濃郁。比如五維空間的設定，就不禁叫人拍案叫絕。我們能感知的宇宙是四維時空，五維時空比我們多了一個空間的維度。想象時空是彎曲的一個平面如果彎曲，必須是在一個立體的空間裡邊，不然因為彎曲而帶來的凹凸是什麼呢？四維的時空是彎曲的，必然也在一個更高維的超宇宙中。而這樣宏大的維度世界觀，被濃縮在電影墨菲的書房中，用一個具象化的表述方式，讓觀眾在感嘆電影的創意之餘，也能夠更好理解劇情。

第三美就是影片所傳遞的情感，讓這部科幻電影不再感到冰冷，並且超越其他電影的原因所在。家庭與責任，父親與女兒的情感羈絆，還有向未知天際追逐的愛，是這部電影最叫人溫暖的地方。而深度卻探討科幻之後的故事，也讓星際穿越達到更高視野。

庫博對女兒的愛的這一歌驅動力，才有了他為了拯救女兒奔向茫茫的太空，如此因果迴圈，讓故事首尾呼應。其實從某種角度上來看，電影藉著科幻的元素，來講了一個父女之間感人至深的故事。電影中有這樣一幕，當父親從黑洞邊上的星球返回飛船時，卻發現女兒在地球上的時間已經過了幾十年。當他在透過對引力波的影響，操縱手錶的指標給女兒傳遞關鍵資訊，讓人鬆口氣的同時又被深深的感動。這就是電影中的那一份沉重的父愛，能夠穿越茫茫無際的宇宙，穿越著時間和空間的限制，傳遞到每一個銀幕前觀眾的眼前。

電影中人們在宇宙中是如此的脆弱與渺小，拼盡全力建造的攜帶全部希望的空間站，在宇宙尺度面前還不如沙塵暴中的一棵玉米。但是就這樣，頑強地，掙扎著，求生。最終，不屈的愛最終存留下來。也唯有愛，是能夠穿越這一切的最具有感知力的能量，也只有愛能夠在茫茫的天地之間，讓渺小的我們能夠感受到彼此的存在。

作為一部科幻電影，星際穿越在特效上所呈現出來的效果不僅是精細，還能夠將觀眾帶入到一個宏大的世界中去。同時讓人眼前一亮的創意，也將這部電影與其他的型別片給分隔開來，而難得可貴的是，是電影中所要傳遞的那一份情感，讓每一個觀眾都可以感同身受。而最終這三個方面一起給予了觀眾美的享受，而這也就是這部電影無可取代的那一份美感。