胡楓無論在戲裡戲外，都是一個受人尊重的藝人。即使他從影以來與無數的豔麗女星合作過，但在胡楓眼裡永遠祗有一個他認為最豔麗的女性。
胡楓演藝界中零緋聞的男藝人。
胡楓心裡祗有一個她…，就是他的配偶呂詠荷，一生中的最愛。
胡楓與妻子呂詠荷於1957年結婚，相知相愛相守逾60年。最後為夫者胡楓在妻子的靈前寫上：「緣盡今生，來世再續」語重深長，為此可見，修哥是一個重情重義的好丈夫。
別以為在電影看的胡楓，是一個多情公子模樣，對女性一定細心關愛。修哥說：「銀幕的胡楓雖是一個多情公子，但私底下的胡繼修卻是一個不懂浪漫的男人。追求太太時都沒有送過一枝花，百份百是講心不講金。」
修哥一直都甚少在人前提及愛妻的名字，也極少攜帶妻子出席圈中的活動。修嫂永遠是站在修哥背後的女人，且對修哥是百份百的信任。夫妻恩愛之情，備受人欣羨。
胡楓從影半個世紀以來，從沒半個女生的名字與他扯上任何關係，完全是零緋聞。50年代與胡楓合作的是南紅、林鳯、吳君麗等等；60年代與胡楓合作的女星有蕭芳芳、陳寶珠、薛家燕等等。翻閱昔日的報章刊物，都沒半字說及胡楓跟某女星曾傳出過緋聞的報道。
50年代與胡楓年紀相約的女星認為，胡楓是一個對女性絕對尊重的男人，演戲時他百份百投入角色，離開鏡頭後，他又很快抽離角色，故跟她合作過的女星又盛讚胡楓甚有紳士風度。
60年代跟胡楓合作過的女星有蕭芳芳、陳寶珠、薛家燕等新一代的女星，當年尤以與蕭芳芳飾演情侶居多，與蕭芳芳合作過不少歌舞片，舞藝精湛，故有「舞王修」之稱，至今仍為人賞識。而蕭芳芳、陳寶珠、薛家燕跟胡楓年紀相距十多年，胡楓又在片廠看著她們成長，故彼此間的情如叔姪輩。雖然男女之間的愛並不受年齡限制，但始終都沒打破修哥紳士風的「金字招牌」
胡楓就是其中一個藝人，由年輕開始晉身演藝界，到花甲之年，仍然活現銀壇工作，充份表現出他對演藝工作絲毫沒退減，反愈演愈愛。
胡楓花甲之年仍活躍藝壇。
圈中熟識胡楓的好朋友，都常笑說：「不給胡楓演戲，他一定不會放過你…」此語亦證明修哥是多麼地喜愛他的演藝工作，真的一分一秒他都不想離開舞臺。
據知，70年代香港粵語片逐漸式微，潮流興拍三級電影。而當年戲癮大的修哥，也不介意什麼三級電影，總之有份演出，那理是三級或八級，一於奉陪到底。
至70年代未期，胡楓由大銀幕跳到電視廂，初演大型綜合節目為主，後被安排在話劇組演出，胡楓又可過足他的戲癮。雖然在電視臺拍攝電視劇期間非常辛苦，但修哥樂此不疲，愈演愈精神。
修哥說：「工作是一種享受，我會一直做到沒有得做為止。雖然年紀大啦，但我沒說要幾點一定要收工，就算真是安排到，自己都覺不好意思！不過電視臺的工作人員都很敬老，收夜到第二天廠期都不會安排得很早，都給我有足夠時間休息。就算拍劇集要拍到凌晨兩、三點都沒問題，數十年來都已習慣啦！」
圈中人都熟知修哥說話時有些少「口吃」（說話時結巴的這種現象），但面對鏡頭前說對白的修哥，則沒半點不流暢，而且字正腔圓，難怪身邊的圈中朋友都笑說：「註定修哥是吃演藝這行飯。」
回憶中有一則趣劇發生在電視臺木人行，話說當年修哥跟肥姐在錄影廠門外的木人行念臺詞，一向說話流暢的肥姐念讀臺詞時當然表現得非常肉緊和自然。但一旁的修哥不知是否一時過於緊張，或未入廠已發臺瘟，念臺詞時舌根像打結一樣，不停地說：「我…我…我…」，旁邊的肥姐愈催促他，修哥又愈說不出，祗不停地笑著說：「我…我…我…」，當時肥姐被氣得呱呱叫，一邊催急著，一邊嘲笑說：「我…我…我…再我不出又快變企鵝了…」當時極充滿搞笑氣氛，在場的人又相等看了一場娛樂show。
胡楓從1950年代到千禧年代，中間跨越60年的不同階段，演藝生涯也曾遇上幾許風雨，也曾灑下多少辛勤的汗水。
胡楓算是百變小生。
胡楓在電影中塑造了無數不朽的形象，令人難忘的舞姿。上世紀的男藝人當中，胡楓算是百變小生。
5、60年代，香港粵語片電影多以黑白片為主。與修哥提及到由黑白片到彩色電影的發展歷程，修哥憶述一段有趣的內容。原來50年代香港已開始有彩色電影，但由於彩色製作非常昂貴，故並不是全套電影都是彩色製作，而是採用區域性彩色：「例如我和你聊天，睡著了，開始做夢。做夢那段就是彩色的，睡醒了，又回到黑白了，這就叫區域性彩色。當時流行一部有名的美國區域性彩色影片《綠野仙蹤》（The Wizard of Oz），由茱蒂嘉蘭（Judy Garland）主演，主題曲《Over The Rainbow》流行一時，電影的最初也是黑白的，打風了，那間屋被吹上了天，一開門就是彩色的了。這個故事完了，就又變成黑白的了。」
修哥說，50年代菲林非常昂貴，菲林要拿去英國衝曬，然後再寄回來。所以，那時拍戲基本沒有NG，講一段話，講到一半講不了了，就即刻Cut，再放另一個鏡頭，講完下半段。
當年的演員大家都共識不想影響片商有龐大的開支，大家便節省，最好能做不NG，即使有蝦碌鏡頭都要照去。不像現在全電腦化不停試機，是絕對不敢的。從那個年代走過來的藝人，試機都有壓力，怕浪費資源。60年代後，差不多全綵色製作，消費力增加了，拍攝的條件愈來愈好，做演員也愈做愈開心。
胡楓：「少年不知親情重，留下人生遺憾事！」因未能盡孝而常埋怨自己！
胡楓趨向時尚的藝人。
年輕時的胡楓因為太愛演戲，終日在片廠內流連忘返，身邊面對的都是圈中的一班演藝人，沒想到家中的慈母在守候，忽略了對慈母的關愛。
胡楓活到80歲，仍對因沒關愛母親而自責！覺得自己未能做到最好，沒珍惜歲月陪伴著母親度過每一天，每一分秒。歲月流逝了，才知道珍惜眼前人的可貴。故他常勸導身邊的年輕人，無論工作有多忙也好，都要分秒常記掛家中的慈母，陪慈母一天，總好比送萬貫家財給她。胡楓這番感言，聽者都受到感動！
胡楓感嘆說，一千個假如、一千個應該，午夜夢迴，都常惦記著母親，很想再投懷裡細訴童年往事。故無論演戲也好，現實生活也好，都要與愛的人珍惜相處時刻，彼此關愛一點！
每與修哥坐在電視臺餐廳閒聊，聽君一席話之後，便會警惕自己學習與人相處之道，和學習珍惜眼前人。
別以為胡楓總是老氣橫秋一派古老思想，其實修哥也有他調皮的一面。修哥為人挺也風趣，並不是要裝成叔父模樣。修哥跟一些長輩不同的，是他永遠會跟著時代步伐前進。他很愛會追上潮流，無論髮型、衣著打扮，他都會跟風。修哥不像四哥（謝賢）走得太前衛，始終認為衣著是象徵一個人成熟穩重的一面。除非演戲或登臺才較會誇張一點。
重溫胡楓60年代與蕭芳芳合作的歌舞片電影，會發覺胡楓衣著不但跟上潮流，而且舞姿也十分厲害，與愛時尚的蕭芳芳合演情侶，總覺沒年齡上的差距。胡楓舞藝精湛，且有「舞王修」之稱，至今仍為人賞識。
胡楓縱橫香港影視界60有餘，至千禧年代統計共拍過375部電影、84部電視劇。從沒計較戲份多少，最重要的有份參與。
觀眾愛胡楓夠「傻小子」。
1953年，21歲的胡楓因愛演戲而投靠香港的大成電影公司。首部電影處男作《男人心》令他一夜成名，上一代的觀眾之所以喜歡欣賞胡楓演戲，是愛他夠「傻小子」！
20世紀5、60年代，香港演藝界論男藝人不勝數，且每個男藝人都有其獨特的風格。論俊秀的有張瑛、張活遊、謝賢、曾江、呂奇、張英才、周驄；論性格的有：吳楚帆、李青、姜中平、麥基等等。胡楓雖不算太俊秀，也不太具性格。但卻有他獨特的優點是傻得夠直，直得來夠呆，呆得來夠純。以上的三點已足以令胡楓紅足一輩子。
胡楓真名叫胡繼修，取「楓」字為藝名，皆因楓樹一年四季都是紅色，意表希望可以在演藝界「長紅」，故取名胡楓。胡楓20歲晉身香港演藝界，據圈中人透露，以當年的片酬計算，胡楓算是粵語片年代新人中最高片酬的一個。
胡楓參與的電影較觀眾印象深刻的有：《歡喜冤家》、《難兄難弟》、《冷秋薇》、《明月千里記相思》、《青青河邊草》、《綽頭世界》等等。與胡楓合作過的女影星更多不數，50年代合作的有：林鳯、吳君麗、夏萍、南紅等；60年代合作的有：蕭芳芳、陳寶珠等。
回顧過去演藝生涯，胡楓慨嘆現時拍攝條件比、5、60年代的製作優越得多。
胡楓憶述：「5、60年的電影廠房環境比較簡陋，佈景方面可免則免，廠房內沒冷氣裝置，大熱天在水銀燈下拍戲極之辛苦。，燈光每盞高達百度，在片場焗著，不通風，風扇吹過來都是熱的，真的滋味在心頭！現今時代不同，電視廠裡面全部有冷氣，舒服多了，連器材都先進。以前的大部機器，現在微型的都有。」
胡楓說，那時不僅做演員的辛苦，連創作人、製片、導演都要適應那樣的環境。看來，從那個年代走過來的藝人，不僅要灑出辛勤的汗水，還要憑著對電影的熱愛，才會堅持至今。
