《披荊斬棘的哥哥》來到第八期，賽事進入後半程，賽制有團隊賽，也有了單人。
第八期的表演部分主要圍繞“單人賽”展開。
單人展開之前，又有了一個新鮮的東西，各部落拍攝短影片。
關於藝人的短影片，一般來講，無論是創意還是攝像基本都是藝人團隊的事情，很少有藝人親自上手，而這次卻要好好考驗一下哥哥們自己的動手能力。
其實剛聽到這個短影片比賽，我個人會第一時間想到張晉，早前他的社交平臺就有非常多他自己拍攝的V-log，其內容非常豐富，包括舞蹈、武功、生活等等。
他的拍攝不是那種隨便拍拍給粉絲打個招呼那麼簡單的，而是有著充分且有技術含量的內容在的。
比如一個播放量比較多的用香蕉槍戰的短影片，其認真程度不下於一部正兒八經的警匪電影，因為不僅有演技，還有精準的切鏡，快速的剪輯，甚至有較為細膩的特效。
總之是一個很多拍，很有創意的一個人。
輪到他們陣營的這次短影片大賽，不論是運鏡、剪輯節奏，故事內容都非常紮實，運用的各種道具也很到位，短短一分鐘，極盡賣萌反差、搞笑之能事，除了歌手演技不過關，基本挑不出問題，不過可能時間較為緊張，所以故事戲劇性差點兒意思。
陳小春的隊伍剛剛相反，他們運鏡、剪輯雖然差點兒意思，但故事內容卻很飽滿，直接調侃節目組第一期GAI幫兄弟出頭跟陳小春告狀的事情，這是個敏感的話題，也是比較尷尬的事情，但正因為敏感，所以選擇直言反而有了看點。
透過這種自我調侃，也沖淡了觀眾對當事人的負面情緒，顯得趣味十足。
這兩個作品告訴我們，精緻的外包裝在紮實的內容面前，後者還是更高一籌的。
與以上兩個組的短影片相比，趙文卓隊伍的內容更像是中老年刷某音的即視感，中二里一點無聊，無聊中一點技巧，言承旭扔筷子扔到狗哥嘴裡的蘋果上，林志炫的巨肺穿幫這些都是某音上經常可以刷到的段子。
而李承鉉組，除了金主爸爸可能會覺得有點誠意，就內容形式而言在短影片平臺不好看，在短影片平臺搞默劇，實在想法費力但不討好的事情。
張淇《戰》
來《披荊斬棘》的張淇，肩負著黑豹樂隊賦予他的使命。
黑豹其實傳唱度很高的歌還是有不少的，他們都同名專輯裡所有的歌就都很牛逼，要想做情懷，張淇是有東西的。
不過不走情懷也非常好，首先是可以避免跟同樣情懷的陳小春等人撞上，而另一方面，搖滾本身就應該叛逆！
一個唱搖滾的人拿自己的歌去剛，這才是這個職業應該有的堅持！
然後說《戰》這首歌，整體來說，旋律大於歌詞。
歌詞沒有傳達出一個比較完整的意思，比如：“大嘴巴，不可愛，不明白，說你呢，看過來”。歌詞感覺上和現在一些愛豆歌手寫的“一打一打二”一樣，歌詞簡單到沒意思。
而中間加了一段現學的rap味道也是不足的，不過就像他說的：“一起披荊斬棘，我是黑豹張淇”
就算是到這個年齡，還是有一股叛逆的、學習的、敢於失敗的勁兒就很牛逼。
人氣上輸了，但是表演、態度是好的。
為什麼張淇會在這個節目裡發光發熱，不僅是因為那張臉，也因為他的核心給勁兒！
陳小春《算你狠》
這是一個人氣最高，但同時爭議很大的作品。
首先歌曲本身耳熟能詳，情懷滿滿，陳小春在臺上的演技也是很好的，但這個表演是否和《算你狠》這首歌搭配呢？
陳小春的小丑裝很明顯是希斯萊傑的小丑，這個小丑的特點是扭曲、瘋癲、殺戮等一切暗黑。
陳小春用這種瘋狂的角色去唱失戀的、失意的情緒，格局上似乎有點夠不上，希斯萊傑的小丑似乎更適合談更加深層次的東西比如：人性。
如果他換成更大眾意義的，如迪斯尼的小丑，傳達微笑著的面具後面是無盡的失落，拼命討人喜歡但落寞，也許會更加切“失戀”題。
而如果失戀之後就瘋癲成魔、炸樓殺人，那未免太恐怖了。
但是很理解他能在現場拿高分，一是這首歌情懷，二是不管是妝容服飾、還是燈光舞美，現場的氛圍都調到來極致。
在氛圍的感染下，唱會被弱化，氛圍才是王道！
就像在《我是歌手》第一季，羽泉組合就是憑藉氛圍贏了林志炫是一個意思。
林志炫《空》
林志炫作為部落的主力，但短時間內參加個人、雙人、陣營的三首曲目的出演，竟然還拿出《空》的實力，讓人不得不佩服他的較真。
一開始的時候，林志炫的聲音是有些不穩的，整個人也似乎狀態不太行，但或許正是因為沒有了華麗的嗓音，反而更體現了整首歌的無奈與堅定，從執著到看淡，從黑夜走到黎明。
“醉笑不提，所謂的宿命”
“原是場夢幻的泡影，一念不渝，永世不棄，終是一場空，無明”。
行路中蕩氣迴腸，落幕時一聲嘆息。
現在經常在彈幕裡看到說“林志炫只有炫技沒有情”，其實這就像是電視劇演員顏值太高，觀眾就看不出演技深淺高低。
但其實，聽眾在聽歌的時候泛起的任何一點快樂與感觸，都是歌手帶出來的。
而林志炫我願意稱他為“第三人稱”，他很好以第一視角去展現心靈，而是喜歡用旁觀的角度去陳述感情。
因此他的歌大多是哀而不傷，樂而不狂，非常容易被江湖恩怨、往事如煙的電視劇ost給相上。
尹正《一剪梅》
SOLO裡最讓人意外的人選就是尹正，趕鴨子上架不說，還唱的是電影名場面，《一剪梅》被透支過度了，哪怕舞臺做得再驚喜，觀眾也頂多笑笑就完，喜歡卻不會最喜歡。
這一點，尹正自己也看得很明白。
因此，從他接下任務那一刻，排名基本已經確定，這個隊也有了個現成的淘汰人選。
張晉組在團隊賽的時候有個優點，大部分人員都是可以一身多能，能唱能跳，比較均衡。
但是這也意味著，他們組基本沒有能個人實力拔尖到碾壓全場的人選，也沒有火力值極其靠前能夠拖全對飛機的超人氣。
在張晉組在討論選誰去solo的時候，尹正表示去表演搞笑的節目未必能拿到觀眾的投票，張晉說：“如果理性地分析，拼唱歌唱不過志炫哥”。
沒錯，拼實力誰也不是林志炫的對手，包括海泉、白舉綱。
海泉比唱歌實力更好的是他的創作實力，尤其是在變聲期後，他的編曲、改編，多種樂器才是他的最大優勢；他在歌唱事業的巔峰是他和羽凡一起的時候，一個會寫，一個能唱，和聲更是一絕。
羽凡沉寂後，海泉自己雖然變得更強了，但是因為聲音條件，終究還是沒有組合時那般驚豔。
而白舉綱，他也比較難有和林志炫抗衡的條件。
1v1battle就是個人魅力的比拼，實力比不過林志炫，個性魅力壓不過陳小春、張淇，左右都勝不過，那麼留下戰力到更有價值的環節，田忌賽馬確實是最佳的選擇。
暫時的喜好度排名優先於作品本身，這也是不得已而為之的事情。
單人戰既然無論如何都是輸，至少給了尹正一個單獨表現的機會。
尹正唱歌並非不好，但與正經的歌手還是頗有距離。
而就改編而言，雖然綜藝效果有了，但驚豔度不夠高。
因此，只能說他的努力值得肯定，而明知可能的結果，依舊做出選擇是勇氣可嘉且為團隊犧牲很大。
其實節目看到現在，一直在遺憾就是：出圈的舞臺真的太少了。
哥哥們感情變好的同時，似乎競爭的意識反而變弱了，實在可惜！
