「在文字中證道。——唐淚」
最近看到一個言論。
他說，「四大天王，論唱功，學友90，黎明70，華仔和城城不及格，所以華仔和城城拿不了金曲金獎，學友和黎明能分別拿四次，學友靠唱功，黎明靠歌曲和歌詞質量。」
還堂而皇之釋出在網路上。
簡直一派胡言。
按照TVB的官方說法，勁歌金曲的各大獎項得分均由以下三個部分構成：20%的公眾投票，20%的大會評審投票（TVB及各電臺代表、音樂人代表），60%的無線音樂統籌委員會（簡稱“音統會”）投票。
而手握60%的票數的“無線音樂統籌委員會”由無線高層組成。
所以其實一直以來有個觀點，獎項僅作參考，論得來自哪裡，始終都並不完全由實力決定。
相對而言，作品和資料還更可靠一點，比如唱功有標準，銷量有統計。
對獎項的態度，應該是對拿到的人表示恭喜，但這絕不應該變成踩其他人的依仗。
比如劉德華前前後後拿了六屆、郭富城拿了三屆最受歡迎男歌手，是不是就可以踩一下只拿了兩次和一次的黎明、張學友？這明顯不應該。
最受歡迎男歌手和金曲金獎，作為最重量級的兩個獎項，幾乎可以平分秋色，無線一直是用來做平衡的，不然為什麼譚詠麟之後，再沒一個男歌手能夠同一年度兩獎同拿？
是實力不夠嗎？不見得。
從上面TVB獎項的評分方式看，無線無疑是握有生殺大權，換言之，綜合唱片公司及歌手情況，無線覺得該給誰，那就是給誰。當然這個情況適用很多獎項問題，誰都不必用這個去質疑其他人，因為都在一個圈子裡玩。
而回到題目問題，金曲金獎當然更不能夠和歌手的唱功劃上等號。
比如女歌手中的陳慧嫻、王菲、林憶蓮、彭羚都沒有拿過金曲金獎，陳慧嫻和林憶蓮甚至連最受歡迎女歌手都沒有拿過，但她們的唱功就比拿過金曲金獎的葉倩文、梅豔芳、鄭秀文和楊千嬅差了？甚至也比不了後輩的容祖兒？
這種邏輯明顯問題太大了。
很多人熱衷講唱功，但唱功並不能夠以嘴炮論高低，必須拿作品和實際表現說話。
比如2003年四大天王在金像獎上，清唱《當年情》紀念張國榮。
為什麼選這次？因為沒有伴奏的清唱，最能聽出聲音的特質，包括穩定性、音準，簡直一聽了然。
學友領銜，其聲純粹，始終如一，尾音顫鳴，聲落。
劉德華次席，聲音雄沉，中段稍微走偏，幸而尾聲華氏顫聲行至正軌，聲落。
郭富城再次，其聲磁性，始終如一，尾音略促，聲落。
黎明押後，其聲平淡，中段走音，惟終句顫音不失，聲落。
只要稍微懂得唱功判斷的聽眾，並不難聽出各自的功力究竟如何，排一二三四這種低階做法就不必了。
唱功，與天賦和技巧皆有關聯，也就是先天稟賦和後天苦練的問題。
就音域而言，張學友和郭富城要寬廣許多，比如超高難度的歌曲，二人分別可以列出不下三首，這三首歌交給另外兩個天王，根本就無從駕馭，除非降調。
因為在舒適區唱歌，和突破自己音域演繹，完全是兩種難度。
郭富城1995年的《純真傳說》，就敢於在雷頌德編曲基礎上再唱高八度，多年後亦能完美駕馭周杰倫給他創作的歌曲《愛情》，這完全得益於其臺下的苦練與突破。
包括劉德華一首《你是我的女人》，亦突破明顯，唱腔和歌曲素質都極高。
而回頭講講黎天王。
他似乎很熱衷翻唱郭富城的歌曲，並沒有專門去搜索，但聽過的就有《對你愛不完》、《我是不是該安靜地走開》、《我為何讓你走》以及大熱金曲《愛的呼喚》這麼四首。
也未知是否其歌迷，全網掛著影片，標題寫著“吊打原唱”。
也看過其粉絲形容，黎明的歌“會讓耳朵懷孕”，而他用這能讓其歌迷“耳朵懷孕”的嗓音，降調去唱郭富城的那幾首歌，請恕直言，真的慘不忍聽。
郭富城成名作《對你愛不完》，那種高亢清澈的唱腔，變成讓人昏昏欲睡的纏綿。
一曲《我是不是該安靜地走開》，本來清澈悠揚，變成“斷句式”唱法，就跟磁帶卡頓的感覺一樣難受。
而《我為何讓你走》，穩定有力而又情深款款的經典唱腔，變成破音邊緣的勉力而歌。
單獨講一下《愛的呼喚》。
這首歌出自郭富城當年大熱的同名專輯《愛的呼喚》，一發售就衝破四白金，其多年苦練的唱功在這首歌中表現得淋漓盡致，尤其聲音的磁性、氣息的控制、力量與穩定、尾音的共鳴，皆無可挑剔。
至於黎天王唱得如何，不想再評價。
但就事論事，郭富城的歌曲，對聲音的力量要求甚高。
而這恰好是黎天王的短處，他的嗓音穩定性弱，一旦貼近自己音域邊緣，則容易發乾發飄，加之他本身音域就不及郭富城寬，翻唱這幾首歌，對比之下，真的是短板暴露無遺。
當然，若是量身定製的歌曲，黎天王還是駕馭得很不錯的，至於耳朵是否“懷孕”，視乎是不是他歌迷而定。
我們都要尊重事實，千萬不要隨便貶低別人。
實事求是的討論是可以的。
尤其什麼吊打、秒殺之類的話，儘量少說。
因為作品就放在那裡。
綜合獎項頒發規則與作品的對比。
金曲金獎與歌手唱功實力，還真的不能劃等號。
最後恭喜一下各自拿了四屆金曲金獎的張學友和黎明兩位天王，這是一個冠絕香港樂壇的紀錄。
而拿了六屆和三屆最受歡迎男歌手的劉德華和郭富城兩位天王也絕不遜色。
都有經典歌曲傳唱，不會因某些否定的言論而消失。
為四大天王鼓掌。
