這些天被蔡依林刷屏了。
她不僅在演唱會上穿著透視裝，和小S熱吻，引得全場粉絲尖叫連連。
她還分享自己關於年齡的感悟：
“40歲是個很棒的年紀，如果你現在還沒40歲，我跟你講說40歲真的feel damn good！”
說這番話時，蔡依林臉上寫滿了自信與坦然，整個人都在閃閃發光。
粉絲們也紛紛表達了自己對霸氣又真誠的蔡依林的喜愛。
記憶裡的“少女”蔡依林，今年40歲了。出道21年，蔡依林變了嗎？
好像沒變。
她的樣子和剛出道時沒有什麼區別。
好像變了。
她終於不再為了維持完美人設而壓抑自己的情緒，也不再因為黑粉的詆譭而努力到傷痕累累。
當年時刻緊繃的“地才天后”，終於學會放慢腳步擁抱自己。
蔡依林和朋友一起出遊
這一切，要從她一路的經歷裡找答案。
如今能說出“40歲真好”的蔡依林，20年前卻怎麼也說不出“20歲好棒”。
她曾被很多人惡意中傷，甚至是遭受過“最嚴重網路暴力”的藝人之一。
蔡依林從小就接受嚴苛的家庭教育，她若是沒考到班級前幾名的話，母親就會拿著拖鞋棍棒打她。在這種教育模式下成長起來的蔡依林，一直是緊繃狀態，她認為只有她“完美”了，才能得到別人的喜歡。
蔡依林和家裡人的合照
1998年，蔡依林在MTV音樂臺舉辦的“新生卡位戰”歌唱比賽中唱贏了包括吳克群、江美琪在內的3000多個競爭者，拿到冠軍後順理成章出道。
她的第一張唱片就火了，但緊隨而來的不是鮮花和掌聲，而是巨大的非議、排擠、人身攻擊。
這個19歲的女孩，一夜之間淪為所有人的談資，大家說她唱功差、個子矮、香腸嘴、嬰兒肥、面板黑……
正趕上當時實力女歌手頻出，公司有了很大壓力，決定讓她走唱跳路線。
面對外界鋪天蓋地的負面評價，蔡依林開啟了自己的“自殺式努力”。
為了迎合大眾審美，她一日三餐戒油戒葷，頓頓吃水煮青菜減肥。她拼命減到了70斤，為此一年沒來生理期，還患上了厭食症。
沒有舞蹈基礎，她就瘋狂練習，忍著劇痛拉筋開胯，弄得渾身都是傷。連續的高強度訓練，導致她排練時暈倒在舞臺上。
有一次，她在練習鋼管舞時意外從高空墜地，她來不及在乎自己身體上的疼痛，只是在不斷擔心：怎麼辦，明天演唱會的舞蹈還不會……
“我知道我自己不是資優生，但是我還是不會放過自己。”
“100個人裡面，就算有99個人喜歡我，只有1個人討厭我，我都會為了這一個人努力。”
蔡依林骨子裡的要強和不服輸，正是因為她無比在意外界看法，她做不到不在意，就只能加倍努力，拼了命想證明自己。
她把自己塑造成了一個在焦慮中努力不怠的完美主義者，她的用力和緊繃，帶給她越發出色的成績，但也讓她遍體鱗傷。
2006年，蔡依林終於憑藉《舞娘》拿下她人生中第一個金曲獎時，她說：“要謝謝曾經很不看好我的人，謝謝你們給我很大的打擊，讓我一直很努力。”
她開始勇敢地為自己發聲，正當她以為終於能得到大家認可的時候，卻被嘲
“是體操選手獲獎了”。
網友把她的照片、MV、妝容、舞蹈都做成表情包，鋪天蓋地在網路上流傳。
努力了那麼久的蔡依林，突然有些困惑了。
比起得不到觀眾的喜歡，比起被網暴，更讓她無法接受的是，她的努力在詆譭面前顯得一文不值。
蔡依林很少公開表露自己的情緒，被網暴那麼久，她也只是發了一條和自己較勁的微博。
“就如同你們想測試我崩潰的極限一樣，我也在探索自己的極限。”
崩潰的極限她是無法探索到了。網友們無聊的詆譭和嘲笑，終究還是變成了認同，她的實力不再被質疑，而她也早已在一次次瀕臨崩潰中，學會了接納自己。
她看了很多心理學書籍，意識到所謂的不安其實都是自己創造出來的。
情緒無罪，脆弱、敏感、傷心都是人的本能。
她發現了那些活得開心、擁有歸屬感的人，都勇於承認自己的不完美，也願意擁抱脆弱，用坦誠換取自我。
她也逐漸明白，自己喜歡演出，喜歡舞臺，是因為自己喜歡這項藝術，而不是為了取悅別人。
明白了這些，她的焦慮、孤獨和自卑都在慢慢消失。她終於卸下自己背了幾十年的沉重包袱，輕裝上陣。
擰巴和固執多年，她終於建立了一套鬆弛自洽的內心秩序——
和解與突破並存。
2015年的Play巡迴演唱會，她第一次覺得站在舞臺上的那個女人好有魅力，她愛上了自己。
2018年，蔡依林釋出專輯《Ugly Beauty》，封面的香腸嘴，是她剛出道時被詬病的“外貌缺陷”。
其中首支單曲《怪美的》的MV中，她對自己進行了一場審判——法官是她的自律，囚犯則是她的自我，這是一場蔡依林和自己的鬥爭。
蔡依林想借助這首歌，宣告她與自己達成和解，也想告訴那些和她一樣被“標準”圈住手腳，被世俗眼光折磨的人：
“你怪美的，看不見你的美是他們瞎了眼。”
2019年12月的演唱會上，蔡依林說自己以前永遠在討好別人，在完成別人給自己的設定：
“我以前講話字正腔圓、非常小聲，為了討好長輩、世人，我拼死拼活地，努力去完成別人給我的角色，從來沒懷疑過……你說我傻不傻，就是個傻×嘛！”
如今的蔡依林，不再為自己打分，不再貶低自己，學會慢下來去享受生活。
她偶爾癱在家裡、躺在地上，什麼也不做，就靜靜休息。
她開始陪著家人旅遊，和好友聚會玩樂，沒事的時候就下樓賞賞花、遛遛狗，享受生活的鬆弛與美好。
她現在每天不是扯點家常，就是曬狗，粉絲調侃——
“粉絲恨不得讓全世界知道蔡依林除了新專輯，而蔡依林恨不得讓全世界知道自己養了狗。”
她也開了少見的沒有表演“雜技”，只有安靜唱歌和走心聊天的演唱會。
蔡依林一次次超越自己，早已拿下數不清的獎項，還創立了屬於自己的公司，《福布斯》公佈中國名人榜單，她的名字更是位居前列。
曾經把蔡依林列入“爛歌手”名單裡的陳珊妮，也開始肯定她的作品。
這就是蔡依林。她依舊努力，因為努力讓她不斷突破和進步，但她也不再是那個因為自己今天沒有努力而焦慮的小女孩了，因為她的努力不是為了討好別人，只為了討好自己。
在樂壇的腥風血雨中摸爬滾打了21年，她早已不再需要靠拼命努力來期盼光芒投射到她身上，如今這個紮實又鬆弛的蔡依林，已然成為光芒本身。
20年過去了，蔡依林還在唱愛，但不唱愛情。
從作品主題裡，我們能感受到她在一步步進階——
歌曲有了思想和靈魂，歌手有了愛和社會責任感。
她現在作品的內容，多了些社會元素和屬性，她敢唱出真假善惡，也敢為女性發聲、為社會上的少數群體發聲。
《I’m not yours》唱的是女孩要自愛；
《PLAY我呸》唱的是紙醉金迷、浮躁至極的娛樂圈；
《不一樣又怎樣》唱的是兩位平凡女孩愛上對方並相伴一生的故事。在這首歌裡，愛無關乎性別，只關乎彼此；
《玫瑰少年》是她送給有著性別認同障礙的臺灣男孩葉永志的歌曲。男孩因為舉止女性化而遭受校園霸凌致死。
蔡依林為他唱了這首歌，想告訴他和與他一樣的人：
“你並沒有罪，有罪的是這世界。”
她希望社會能用更加包容和溫柔的態度去對待那些“少數群體”，也希望每個處於自我懷疑和迷茫狀態中的人，都能不被那些不友好的言論擊垮，堅定地支援自己。
因為經歷，所以懂得；因為懂得，所以慈悲。
她曾一個人面對巨大的排擠、非議，曾為了得到認可而努力到遍體鱗傷，曾在追求完美的路上內心千瘡百孔……
但好在，苦難並沒有讓她崩潰，而是成為她通往內心安寧的路。
那個曾經和自己死磕的小女生，如今用自己的經歷鍛造了鎧甲，正在嘗試保護一些她想保護的人和事。
“我覺得不用生活在任何的社會定義下，每個人都可以自己去定義自己現在的樣子。不管社會輿論是否友好，你都可以創造不一樣的說法，而不是跳進去，成為其中的犧牲者。”
寫在最後：
如今，“蔡依林”這三個字，不只是一個名字，更是成為許多人心中的力量。
或許只有像她一樣，和解與突破並存，放鬆卻不放棄的女人，才能擁有feel damn good的40歲。
