為什麼現在沒有出名的音樂創作人？這是否就是樂壇衰弱的根源？

現在的華語樂壇日益衰弱，其中最根本的原因是什麼呢？透過對比現在與以前，我們發現：現在不缺偶像，以前同樣不缺；現在不缺唱得好的歌手，一場選秀便可選出一堆，以前也同樣有很多實力唱將；還有唱作人，以前不少，現在也還是很有市場。唯一不同的是，以前除了偶像、唱將、唱作人，還有一種人，

他們從不露面，卻在幕後為推動樂壇的發展做出了很大的貢獻，那就是單純的音樂創作人。而現在，這部分人幾乎被時代所淘汰了，要混樂壇，光會寫歌似乎已經行不通了。

注意，我們今天討論的是單純的幕後創作人，不是又會寫又會唱的唱作人（創作歌手）。我們先舉例以前的音樂創作人，大名鼎鼎的很多很多。臺灣如

翁清溪、左宏元、小蟲、梁弘志、陳志遠、陳耀川、陳小霞、李子恆

等，數不勝數，還有

劉家昌、羅大佑、李宗盛

，雖然也唱歌，但主要身份還是幕後音樂教父。香港如

顧嘉輝、黃霑、林夕、黎小田、雷頌德、伍樂城、陳輝陽

等，內地如

谷建芬、徐沛東、陳小奇、李海鷹、小柯、三寶

等。這些人雖然不登臺唱歌，不是萬眾矚目的明星，但他們用過人的才華，用他們的作品托起了一位又一位歌壇巨星。他們為樂壇發展所做的貢獻，難道比那些臺前歌手小嗎？

再看現在，要數歌手的名字，你可能依然可以數出一堆來，但要說音樂創作人，你會發現幾乎數不出一個出名的。也許寫歌的人還是有吧，但真的再也沒有湧現過一位如上文提到的那樣的大師級音樂創作人了。

或許有人會說，為什麼一定要單純的創作人呢？我們有周杰倫、林俊杰、汪峰、鄧紫棋等這樣的唱作人不照樣可以嗎？可是可以，但是，真正唱作俱佳的人多嗎？不多吧。人嘛，總是各有所長，你總不能要求只有創作歌手才配混樂壇吧。那樣，佔多數的非創作型歌手將無歌可唱？所以說，

不管什麼時候，專業的人幹專業的事是最好的。能唱作俱佳當然更好，但唱不好的人，就好好安靜寫歌，別總想著往臺前發展，享受巨星光環；寫不好歌的人就好好唱歌，別總想拿幾首破歌樹立什麼“創作才子”人設。

按常理來說，安靜寫歌的創作人，在什麼時代都是怕少不怕多的，因為只有多出好歌，讓每個歌手都有歌可唱，都能走紅，樂壇才會呈現一片百花齊放、欣欣向榮的良性局面。但現在，為什麼創作人少得可憐？是沒人寫歌了嗎？現在的年輕人，都沒什麼才華了嗎？還是什麼其它原因？

其實，

不是現在的年輕人都不會寫歌了，而是寫歌的人真的不被重視了，單純的拼才華難有出路了。

以前寫歌的，都改行去幹別的了，愛好音樂的年輕人進來，都是為了成名，要麼是當歌手，要麼是自己寫歌自己唱，但極少有人進來是為了給他人作嫁衣的，那樣費力不討好。

從21世紀初開始，從周杰倫開始，這種現象就已經出現。我們都知道，周杰倫最初入行不是為當歌手的，就是為了給別人寫歌，成為羅大佑那樣的人。但四處退稿的慘痛經歷告訴他，這條路行不通了，逼不得已自己唱，才有了後來的周杰倫。

再看看李榮浩，入行那麼久了，之前做了多年幕後，有幾個人認識他？直到前幾年自己出來唱歌，才開始走紅了，地位有了，老婆有了，現在都上好聲音當導師了。

你想想，連周杰倫這樣的音樂天才，都不能僅靠寫歌在樂壇立足，那麼，那些普普通通的寫歌者，又怎麼能混得下去？為什麼現在創作人不好混呢？說得直接點，賺錢難唄。寫歌本就不易，而收益呢，少則幾百一首，多則幾千，而且寫出來的歌不一定有人買，有人買也不一定出得起價錢，出得起價錢歌也不一定能唱紅，能紅也不是寫歌的人紅。例如，廣東雨神花5千元買首歌，賺得盆滿缽滿，但寫歌的人是誰，有幾個人知道？

用什麼證明現在的年輕人中其實不乏會寫歌的人呢？前兩個月播出的原創音樂節目《這！就是原創》就是很好的例子。雖然節目影響力有限，但看過的都知道，節目中那些不出名的年輕唱作人，在舞臺上奉獻出了不少非常優秀的原創作品，如袁野夕《微光》、孟慧圓《婚約》、鄧建超《女書》等等，如果沒有這個平臺，或許就根本不會了解他們和他們的作品。原來，還有那麼多有才華的年輕唱作人沒機會出頭，沒機會被我們聽到。