趙麗穎多少有點爆劇體質在身上，作為“古偶女王”，她最經典的幾部劇也就不用多說了，沒想到在現代劇這塊，趙姐絲毫不怵。
她的新劇《幸福到萬家》，在今年夏天一開播可不要太火了。
首播就拿下收視冠軍是其一，現在已經播出一週時間，該劇市場佔比率在第一寶座上從來沒有跌落過。
兩個衛視獨播，截止到現在雙臺收視率突破0.6。
該劇講述的是由趙麗穎所飾演的女主何幸福，在生活的考驗下不斷成長的故事。這其中就包括愛情親情，事業乃至婚姻。
如今的現實題材主義十分火，除了劇情能引起觀眾的共鳴外，它能取得如此高的收視率，還來源於改編於長篇小說《秋菊傳奇》。
1992年，由張藝謀執導、鞏俐主演的《秋季打官司》改編於《萬家訴訟》。
《秋菊傳奇》和《萬家訴訟》都是同一作者陳源斌，而後者則是前者的第1部分。女主名叫何碧秋，由於“碧秋”在陝北那裡是個不太文明的詞彙，後改名為秋菊，也就是現在的何幸福。話雖如此，同一個角色，兩位女神卻演繹出了不一樣的效果。
30年過去了，內娛環境也不一樣，改編的效果自然也截然不同。究竟兩位國民級演員，誰把書裡的何碧秋演繹得更好？將她們的表現放一塊對比就知道效果了。
01、30年前後，農村環境大變樣
1992年，《秋菊打官司》上映，因為是電影，所以展現的篇幅沒有電視劇那麼詳細。
但至少該影片，完美還原了當時農村的全貌，和女主角作為一個農村人打官司的艱難之路。這部電影講述了由鞏俐所飾演的女主秋菊丈夫，因被村長踹壞下身癱瘓在床，而為家庭頂樑柱，進行的艱苦維權之路。
電影背景設定在90年代初的農村陝北地區，它是全國公認發展較為落後的地方，司法程式遠比其他地方的農村起步還要晚。
破舊的房屋，人民群眾所穿的土氣服裝，都無不展示著陝北農村貧瘠老舊的原貌。雖然這時候再看電影，拍得有些誇張了，畢竟怎麼可能會一點城市建設都沒有？
但電影的背景就單純設立在陝北農村地區，自然也就看不到，相對完善的城市建設。回到30年前，再看這部電影，才會明白它拍得有多好。
全方面展示了農村的現實，也難怪這部電影后來大獲成功。導演、演員、製作方拿獎拿到手軟，女主鞏俐更是成為首位威尼斯華人影后，她所演的秋菊成為了家喻戶曉的角色。
幾年後，陳源斌續寫了秋菊的故事，一共4部合為長篇小說《秋季傳奇》，而《幸福到萬家》正是改編於此。
上面說到《秋季打官司》所呈現的農村風貌，而《幸福到萬家》很明顯和它截然不同。再次強調的是，電影是30年前的故事，展現的也是上個世紀90年代的西北農村。而今天這部劇，設定在2009年，距離我們現在也不過是13年的時間。
故事背景在山清水秀的安徽鄉村，徽派建築風格獨特，是新時代的“美麗鄉村”。與我們現在農村的環境是緊緊相連的，不會和30年前一模一樣，讓人產生違和感。
02、30年後，城鄉差異變小，服道化不再成為評判農村人標準
既然農村建築物和城市裡沒有太大差別，於是該劇為尋求城鄉兩方面的差異，會特意從角色人物形象上尋找突破口。比方說從服道化，便能看出何幸福是一個很本土化的農村婦女形象。
她很能幹，無論是做家務活或下地種菜，都不太會在乎外表的東西。打扮得土裡土氣，也沒什麼洋氣的衣服，就連結婚時，雖然穿著一身潔白的婚紗，可偏偏卻在外面套上了個白絨坎肩。
如此一來，就令外界忍不住吐槽，實在是太難看了。還有妝容，過於突出大紅唇色還有濃厚的粉妝，即便是這樣也掩蓋不住，何幸福兩個黝黑的大眼圈。
最為可見的是，村裡的化妝師化妝技術都不怎麼行。另外，婚房的裝修和村民的服裝風格，都和城裡人有著明顯的誤差。
客觀來說，在如今的21世紀，如果只從服裝上來判斷一個人來自城市和農村，其實很難。《幸福到萬家》掌握了這一個點，所以會從細節上尋找突破口，這也是趙麗穎所飾演的何幸福，一出場就能立馬讓觀眾入戲的一大殺手鐧。
而鞏俐的《秋菊打官司》就不需要花費那麼大的心思了，當時那個年代，城市和農村的發展，簡直是一個天一個地。
想法彰顯城鄉差距，其實很簡單，只要做到極致土化就可以了。這次同樣是看它的服道化，因為一部劇真實不真實，看其外在包裝就能知道其中的一二。
《秋菊打官司》全片看下來了，鞏俐的造型無非就是臃腫不同花色的大棉襖大棉褲和頭巾。不能說醜吧，畢竟鞏皇的顏值擺在那，反正和好看一點都不沾邊。至少鞏俐這樣的打扮，臉上再抹點土，往人群那一站，說她是農村人，沒有幾個人會懷疑。
光有服裝還不行，還得從肢體動作上凸顯，她是一個從農村走出來的土包子。當秋菊和村裡的人拉著丈夫去鄉里看大夫時，她的注意力並沒有在丈夫身上，反而左瞧右瞧，像劉姥姥進大觀園那樣對什麼都好奇。
另外，根據人物設定，秋菊還懷著孕，所以走路時一扭一扭的，很是滑稽。不過，都這樣的情況下了，她的注意力卻在其他的人和事身上。說明鄉里這個地方，是秋菊第一次來。而從診所出來後，秋菊同樣是一個斜眼掃視，對這裡充滿了好奇感。
僅僅是一個眼神，給角色注入了靈魂，開片不到5分鐘，鞏俐就將一個膽小謹慎、沒見過世面的村婦形象立住了。要知道現實生活中的鞏俐，在演這部片子時才27歲，沒經歷過懷孕，更是沒有體驗過如此艱難困苦的農村生活。
但她是天生的演員，懂得特意在細節上下功夫，所以才塑造了一段成功的表演，也為這部片奠定了一個很好的開頭和基調。
03、時代越往前發展，女性群體獨立意識表現越奔放
最後就是人物性格的不同了，上面說到服道化是外在形象，那人的精神就是內涵了。能不能把觀眾留住，是需要兩者結合的。
首先說秋菊的塑造，那個年代的農村婦女受環境影響，沒有知識，也就沒有話語權。再加上女性地位低，除了背後可以嚼嚼舌根，在人面前有的只是老實和木訥。
秋菊就是這樣的農村婦女，不同的是，她身上既有謙卑老實的一面，還有堅韌的性格。兩種矛盾體，令秋菊這個人物立馬立體起來。
具體可以看在丈夫被村長踢壞了身體，秋菊一個女人家作為受害方，跑去到對方那理論。
明明是有理的一方，卻害怕引起衝突，反倒是自己被罵得狗血淋頭。所以一開場秋菊就小心翼翼地寒暄，然後再努力擠出笑臉，拿出大夫給丈夫開的診斷書，意思是希望村長能為這件事負責。
秋菊可能是想到村長會耍賴，所以在賠笑的時候，還帶有不耐煩和不情願。果然不出所料，村長無賴表示讓秋菊老公踢他一腳，看樣子就是不想負責。
此時秋菊臉上才出現一點生氣的意味，但也僅僅只是輕微的不高興，轉瞬即逝。明白村長的意思後，秋菊不想再待下去，客套的和村長家人說走了。
看到這裡，很多人都以為秋菊這是放棄了，因為從頭到尾，她一不哭二不鬧，平靜有禮貌，從來沒說過一句重話。甚至後面秋菊到鄉里去告狀村長，也沒有一句過分的話，禮貌謙卑得讓人心疼。不過，秋菊每次告狀都以失敗而歸，卻從來沒有放棄過堅持討說法。
既然鄉里不行，那就去縣裡，直到能為丈夫討一個說法，以至於秋菊每次做這種費力不討好的正義，總會顯得可笑。這些表現，都很符合秋菊的人物性格和所處的環境，有了她後面才出現更多的“秋菊”。
而《幸福到萬家》，趙麗穎所演的何幸福，卻偏偏不是怎麼窩囊怎麼來。開局就是一場惡俗的婚鬧橋段，一下子登上熱搜，引起了外界的廣泛討論。
不是婚鬧拍得有多麼難堪，而是太敢拍。何幸福面對自家妹子被欺負時，一出手抄起板凳往猥瑣男後腦勺磕去。何幸福一出場就自帶鋒芒，後面更是印證了村民對她的評價：“這麼大脾氣，還真是個厲害的主。”
何幸福的人生格言是她不能受欺負，身邊令她在乎的人更不能，人生在世都得對得起自己，使勁地活著，才不算枉費這一生。
所以何幸福為妹妹出氣，卻反被丈夫拉過來向猥瑣男賠禮道歉，讓她怎麼想也想不通。即便被說服道歉，眼裡也絲毫沒有歉意，而是渾身帶著鋒芒，像是等待著對方道歉的樣子。
何幸福理論時，更是直擊要害、一針見血、不依不撓。如果說鞏俐演的秋菊是內斂型別，而趙麗穎的何幸福則是張揚帶刺。對比之下，就能看出不同時代的女性有著怎樣的意識。
何幸福人如其名，其實很幸福，生活在這樣一個能培養女性獨立意識的時代，所以她一開場有著很強的自我保護意識。
包括親人和朋友，一旦受到傷害，何幸福這個刺蝟就會將刺全部露出來。也不管什麼面子和鄰里之間的關係，要的就是一個“理”，把傷害她在乎的人扎得嗷嗷直叫才算罷休。
跨越30年，什麼都可以變，唯獨秋菊和和幸福一脈相承的較真勁，遇到不公偏要討個說法的精神未變。用編劇趙冬苓的評價來說，無論是鞏俐還是趙麗穎，都演出了原著該有的效果。
沒有什麼好賴之分，前者是一個很傳統淳樸的農村女人，後者則是演得更加新時代。有的只是兩個時代女性獨立意識的閃光點，相信對於何幸福深處的環境，現在的觀眾更能感同身受。
之所以選趙麗穎來演何幸福，就是因為她是從農村長大，很多演員特別避諱出演這種土裡土氣的角色，更希望接到時尚和氣派的人物。但趙麗穎不一樣，她主動接下劇本，用心演一個農村出來的女孩，這個勇氣在娛樂圈值得鼓勵。
1000個人中有1000個哈姆雷特，這兩個角色你更喜歡哪一個？是先入為主的秋菊，還是更符合我們新時代的何幸福？
