在孫斌拍攝第一部戲《大明宮詞》的時候李少紅導演就曾問過他，“如果不能紅，不能出名，你還願意演戲嗎？”孫斌不假思索地且很堅定地說道：“我願意。”而直到現在他熱愛表演的初心也不曾改變。

出道至今，孫斌出演過很多讓人印象深刻的角色，而這些角色大多是社會邊緣人，或者是反派。但他總能以自己的理解和演繹把反派詮釋出不同的深度和廣度，所以人稱“高光反派”。對此，孫斌有著不同的看法，“我演的是‘人’，我從不把他們定義成正派或是反派。抓住每個人物的情感邏輯，讓他的行為在他所處的立場上是對的，能夠自洽。所謂的正面反面，也許只是觀眾站的角度不同的不同看待。”

縱觀孫斌的演繹經歷，洪承疇、陳友諒、苦成、宮庶、徐彬、周俊、黃子澄……雖說都不是主角，但每一個角色卻都給我們留下了深刻的印象。就好比今年熱播的《獵罪圖鑑》，孫斌在其中飾演殺死“杜城”師傅的“周俊”，作為他的扮演者，孫斌覺得“周俊”就像黑夜中的一匹“孤狼”。

在孫斌看來“周俊”是個社會邊緣的角色，“他的沉穩、冷冽，對生命的漠視，從未有過被愛的感覺，讓我想‘擁抱’他一下。”因為劇中人物篇幅有限，為了豐富他的人生軌跡，孫斌特意給他寫了人物小傳，他說這樣會讓人物生出“根”。“他從小是被拋棄的孤兒，被犯罪分子養大，從小受到虐待，沒有感受過被愛，所以對生命很冷漠，有強烈的強迫症。他在獵殺別人之前會在黑暗中把自己的指甲剪得很乾淨。”而剪指甲的戲，孫斌坦言這是他自己加的。“因為這個角色臺詞少，更多的是透過肢體和眼神來表達。”

孫斌喜歡接一些富有挑戰，有個性、有特點的角色，除了殺手“周俊”，待播劇《繁城之下》裡的“牛不厭”也是一個令人期待的角色。

對於“牛不厭”，孫斌把他定義為貪婪與恐懼的化身。“二十年前不擇手段，放手一搏的貪婪的廚子。二十年後每天生活在害怕失去現有的金錢、地位、生命等恐懼中的酒樓老闆。”之所以決定接演這個角色，孫斌說他有變化，且個性鮮明。“為了達到自己的目的可以不惜損害別人的一切為代價，想要得到的東西也可以不擇手段。”孫斌說“牛不厭”是他自認又一個可以拿得出手的角色，“因為你從沒見過我以這樣的造型出現，尤其是20年前那部分，你甚至會認不出那是我演的。而且全劇故事情節抓人，老戲骨們的演出也值得你花時間去看，去仔細品味。”

天賦加上努力加上機會才能站在金字塔頂端。出生於普通家庭的孫斌，從小喜歡文藝，唱歌、朗誦樣樣精通。因為一直有一個演員夢，中學時他考上了上海電視臺小熒星的表演班，正好來教課的是上海戲劇學院的佟瑞敏老師，他覺得孫斌在表演上很有天賦，就建議他報考上戲。後來孫斌順利考到上戲，自然而然地走上了演員這條路。

其實畢業之後的孫斌起點很高，一早就演過不少熱播劇，比如《人間四月天》、《大明宮詞》、《上海滄桑》、《孝莊秘史》、《倚天屠龍記》……不過，因為時間略久，加上都是一些外形並不算討好的配角，孫斌並未走紅。但他卻並不在意這些，一直默默耕耘著自己的事業。

有句話說，“耐得住寂寞才守得住繁華，熬得住孤獨方能等到花開。”而孫斌的經歷也正印證了這句話，他終於等到了《風箏》中的“宮庶”。如今再回想當初，孫斌坦言自己之前想都不敢想能演如此重要的角色，但也正是導演柳雲龍的慧眼識珠，讓孫斌出演宮庶，也讓孫斌多年的表演經驗，終於在《風箏》中厚積薄發。

為了不辜負導演對自己的信任，孫斌全身心投入角色，而他的拼盡全力也最終換來了觀眾的認可。曾有人評價：“孫斌的表演，讓‘宮庶’成了一個在中國影視劇中帶有鮮明特色和時代烙印的複雜反派。壞人‘宮庶’，一點也不臉譜化，而是一個充滿矛盾、有血有肉的人。”一個耐得住寂寞的演員，終於守得雲開見月明。

不過孫斌也並沒有因此而沾沾自喜，他依舊保持著自己的低調，低調拍戲、低調生活。他也並不在意接的角色是主角還是配角，“我更看重劇本寫得是否足夠精彩，有故事性，角色是否飽滿，最起碼得像一個‘人’。”

從藝至今，孫斌說自己對錶演最初的愛和熱忱從未改變。而他也從不認為自己的職業有多特殊和優越性。“在我看來，演員只是眾多行業中的一種，要愛每一個角色，而不是角色中的自己。”

孫斌說他希望自己可以像李雪健老師那樣成為一名德藝雙馨的藝術家。“一人千面，塑造的每一個角色都不同，且鮮明。而不是演來演去都是一種感覺。我正在努力，方向是正確的。”