《米花之味》是一部清新、剋制、簡潔的電影，關注農村“留守兒童”話題，卻未做太多苦情、煽情的渲染，更多是對母女感情隔膜、關係疏離的日常生活側寫，作為外來人、“外省人”，看得出導演鵬飛和主演英澤，以及整個團隊，身心基本融入了當地生活，細心認真地進入，沒有突兀的、想當然的地方。

片子主創的這種努力，讓我想起緬甸籍導演趙德胤的《冰毒》和《再見瓦城》等片，因為，從《米花之味》裡的滄源縣出去到緬甸臘戍，直線距離也就150公里左右，作為華裔盤踞之地，那裡的人，就是講《米花之味》裡類似口音的雲南臨滄方言。《冰毒》和《再見瓦城》裡的吳可熙、柯震東，同樣作為來自遙遠大城市的“外來人”，摸爬滾打，一臉土色，學了一口沒有違和感的方言，聽來很親切。

《米花之味》含蓄純粹，平靜湖面下的微瀾，需要自己去想象，沒有大起大落，在鬱鬱蔥蔥的初夏氛圍裡，民俗、宗教、教育各行其道，哪怕貧窮、疾病、死亡都不那麼讓人傷悲，只是那些早熟缺愛，沒有機會與父母多相處的孩子，純淨眼神裡流露出的有些無所謂的迷茫，讓人有些揪心。

情與境相對寫實，有日常生活的溫度，生活中困境和本真，尤其是非職業的兒童演員，淳樸自然，親切可愛，操場的竊竊私語，列隊上學路上搶早餐，車上互相吐槽，躲在被窩裡玩手機，偷佛寺裡敬奉的“錢樹”，網咖玩遊戲，這些小細節都非常有意思。

雲南臨滄市滄源縣，傣族其實是“少數民族”，這裡最多的民族是佤族，跟普洱市西盟縣一起，是中國兩個佤族聚居最多的自治縣。片子沒有拍佤族，而是拍傣族，選擇是對的，膚色黝黑，體型健壯，性格彪悍奔放的佤族，他們的生活可能更原生態，更清苦一些，但傣族部落溫婉的生活空間，滲透於日常的佛事活動，秀美的傣族女性，可能更適合出現於這個溫煦的片子。

團隊上，鵬飛作為新導演其運氣和際遇讓人羨慕，一上來就有音樂鈴木慶一、攝影廖本榕、聲音杜篤之、剪輯陳博文、造型設計王佳惠……這樣的陣容保駕護航，這是一般年輕導演想都不敢想的，所以電影的成色很紮實，有很好的平衡感和分寸感，沒有犯年輕導演經常犯的錯誤。