國家整頓娛樂圈大家一片叫好，為什麼群情能如此激昂？
陳道明一語道破，因為某些資本用包裝炒作的方式創造出一些“流量演員”，影響了整個演藝圈的氛圍，影響了優秀作品的創作和發揮，影響了行業的風氣。從而讓大眾對整個演藝圈非常的痛心和失望。
越來越多的人不喜歡看我們自己創造出的影視劇，因為每天新聞上充斥著“搶番位” “爭排名” “男女主角談戀愛”等各種炒作新聞。甚至連“手指頭破了”都能上頭版頭條，這樣的演員能演出什麼樣的好作品，真的很令人懷疑。
就像王勁松說的
“什麼時候我們這個職業成了一個背臺詞都要被表揚的職業了，背臺詞是什麼？背臺詞是你上戰場的那支槍，你能告訴我說你到了戰壕裡沒拿槍嗎？你多不要臉哪？”
金星在節目中說的數字小姐，不是僅僅她一個人遇到過。劉濤遇到過，李幼斌遇到過，很多演員也遇到過。因為“數字小姐”不是一個人，而是一群“塑膠演員”。
她們的行為破壞的是整個行業的形象，讓觀眾以為，你們拍戲就是數數字。這樣的行為讓陳道明極為憤慨
“我從來不認為這些演員是我們隊伍中的人，他們不是文藝界的，他們是流量界，他們是被包裝炒作出來的‘塑膠演員’。”
劉濤在接受採訪時被問到，遇到“數字小姐”時是如何反應？劉濤說我簡直看傻了，心裡在想她究竟在幹什麼？從藝將近40年的李幼斌簡直是歎為觀止，連個臺詞都背不上來的人也來演戲？
一位導演說過：
“背誦，不是對於演員最低的要求嗎？”
何賽飛在綜藝節目中講過，在拍攝一部電視劇時，劇中所有的老藝術家都進組了，
拿著高片酬的流量明星卻姍姍來遲。全組上下等他化好妝還不行，還得等他現場看劇本，背臺詞。在這之前這位小鮮肉壓根連劇本的邊都沒摸過。
結果現場看了劇本發現自己的臺詞太少，立馬發脾氣“這場戲我不要了”。驚訝吧！他的戲份少，這場戲就沒有存在價值，就得刪除，還得劇組現場改劇本。
這個比王勁松說的那些能背下臺詞就四處炫耀的“演員們”更可惡。這群流量界的“塑膠演員”他們不在乎是否破壞了整個行業風氣，他們認為“流量為王”。反而讓那些真正熱愛演戲，將演戲當成職業去尊重那些演員跟著“遭了殃”。
有這樣的“流量演員”存在於影視劇中，你願意看嗎？我覺得你肯定看不下去，因為改來改去，為了自己出風頭，而生編硬造出更多屬於“他”的戲份，這樣的劇肯定好看不到哪裡。
孫儷的臺詞本一曝光，驚呆了無數的網友，劇本上密密麻麻的標識堪比高考筆記。孫儷說這些標識其實代表是人物的心情，待開拍後看到劇本的顏色，就知道自己飾演角色所處在什麼環境，很容易入戲。
孫儷為什麼要去做這些功夫呢？看看孫儷拿到的獎項和受歡迎程度就知道了。她每次出演的角色都會受到大家的喜歡，她的演技備受好評。因為每次拿到劇本，她不但細細品讀，認真背誦臺詞，還去琢磨這個人物的性格特點，揣摩人物的心理，將自己對這個人物的理解投入演繹。
而且有時候拍戲不按照劇本順序走，提前熟知每場戲，做好標識，跳著拍戲也能知道這場戲人物的感情變化，不至於投入不進去感情。
所以我們總說“孫儷出品必屬佳品”，看她花的心思，下的苦工就知道她的成功不是露露臉就行的事。
讓這些演技派和老戲骨更驚訝的事情還有“摳圖演”“替身演”“演員本人不表演”的演戲方式。
楊穎稱自己的演技值得拿8000萬的片酬，本人卻可以不出現在拍攝現場，靠摳圖，AI換臉完成整部戲。劇中演員全程在和替身以及空氣搭戲，一部戲演出了個寂寞。女主摳圖，男主跟著也敗了口碑，到底他有什麼錯？錯在錯在控制得了自己，控制不住對方居然能不來劇組拍戲！
網上一片罵聲，楊穎在罵聲中解釋
為了表演效果，自己還專門請了表演老師進行輔導！後來的摳圖事件，也是到了劇組後才知道懷孕，不得已才用的摳圖。而且自己很辛苦，攝影棚沒有空調，又是夏天，所以熱得要命！
這些解釋的話為她招來更多罵聲。她覺得在表演中為我們表演假吃，假喝，甚至假裝來到片場，我們需要理解她，因為熱，因為不方便。可能她在想，你們這群人真有意思怪就怪後期製作為什麼不認真點摳圖，結果被看出破綻。
蔡少芬在《甄嬛傳》時同樣是懷孕的狀態，
但蔡少芬根本沒跟任何人說，劇中有多場推搡哭鬧的戲份，她都保質保量完成。該踩花盆底踩花盆底該熬夜熬夜該下跪就下跪，從來不嬌氣。而且在此之前蔡少芬還曾小產過，這胎多不容易可想而知。
蔡少芬說是不想給劇組添麻煩，所以自己多小心一些，保證自己和胎兒沒事的前提下認真拍戲就好了。蔡少芬從來沒覺得自己這樣做很偉大，只是認為這不是一個演員基本的工作嗎？
《披荊斬棘的哥哥》中大灣區的哥哥們很受歡迎，不僅是他們平易近人，還愛開玩笑。還有他們那種認真的工作態度，專業的職業素養很讓人敬佩。其中有位哥哥說大灣區的哥哥從來不遲到，每次都是早早地出現在開工現場。
其實每位大灣區的哥哥都在50歲左右的年齡，他們從影30多年，他們的現場演出實力深厚，經驗豐富，卻非常謙虛好學，每次表演都當演唱會來對待。
謝天華在採訪中說過，
我們都是上班認認真真工作，下班高高興興收工。我們很享受工作，從不把工作當成一件辛苦的事情，而是去愛它。我們一邊工作一邊學，就會發現裡面還有很多東西是自己不懂的，學習的過程就會很有趣。
這樣的哥哥誰能不喜歡？
其實梁漢文和林志炫都曾在《披荊斬棘的哥哥》舞臺上受過傷，但是他們起身的第一時刻就是想著不要耽誤工作，全組的歌手和工作人員都在等著我，我要快點完成工作。林志炫從兩米的舞臺摔落，很明顯受傷不輕，回到後臺時都需要人攙扶，但是舞臺上他卻笑意盈盈告訴大家，他沒事關注表演就好了。
在後來的採訪中林志炫哭了，不是因為痛而是因為自責，責怪自己為什麼沒看好位置，跌下臺破壞了整個演出最後的感動。漆黑的舞臺，緊促的排練，沒走幾次位就公演，跌下舞臺，是他的錯嗎？
而有些小鮮肉手指割破了，從鏡頭上看傷口面積不大也不深，但是身嬌肉貴的小鮮肉卻流淚不止，甚至最後停止拍攝節目組只能將其送到醫院才算了事。不過幸好去的快，否則傷口痊癒得太快，就找不到了。
劉德華在拍攝《人潮洶湧》經歷了出道40年來最大的奇觀，導演喊開機，現場演員還在補妝，劉德華只能一個人在旁邊等待。待導演要給劉德華和兩位年輕演員說戲，幾位助理人物突然宛如一陣旋風，為兩位年輕演員搬上凳子，披上披風，生怕他們累著，凍著。而60歲的劉德華卻拎著道具箱子站在一邊，非常驚訝地看著這一奇觀。導演被氣得放棄給他們講戲，因為他和劉德華都知道這些明星只是為了在劇中“露露臉”，並不是來演戲的。
也是同一個片子，有場
劉德華被群毆的戲，這場戲拍了幾遍，群演們不敢對年過六旬的天王下重手，劉德華只能乞求群演們道：“你們都打我沒關係，拼了命打，讓我有感覺，不要那麼輕。”旁邊的工作人員都被劉德華的敬業驚呆了，相信換成“塑膠演員”們替演早就上場了。
王勁松在
《大明王朝》中有場戲是他飾演的“楊金水”裝瘋賣傻，太監們為了驗證真假，往楊金水臉上扎針。為了能夠更真實有感，劇組請來了老中醫，在王勁松臉上紮了40多針。這樣的戲，小鮮肉能接嗎？即使接了也得現場改劇本，將這段刪除。
成龍的膽子很小，但他卻
在影壇中以不用替身而出名，
拍起戲來照樣從幾十層的樓往下跳，
電影《A計劃》從十五六米的高空掉了下去。《警察故事3之超級警察》中有場被撞擊的鏡頭直接將成龍的肩韌帶給撕裂了。他也會害怕也會膽怯，但是身為動作戲演員要知道怎麼做才能更真實表現給觀眾。
但是卻有些小鮮肉前呼後擁出現在拍攝現場，拍幾個鏡頭就喊累喊辛苦，而劇中該有的動作戲卻全部由替身完成，成龍看不下去，直言不諱“你到底有什麼辛苦？你只是來喘喘氣而已。”
陳道明在《兩會面對面》上提到 “
流量演員的問題不出在他們年輕上，也不出在貌美上，是他們沒有一個正確的職業觀。現在動不動什麼手破了、哪兒摔傷了、冬天在水裡頭、夏天穿著打皮襖變成了一個演員的功勞。你就是幹這個的，你拿的就是這份錢。他們因為長得帥被追捧沒問題，但自己因此忘記了本職就錯了。”
當吳京拍攝《戰狼2》時要去到非洲貧民窟拍戲，原本選定的女主角聽說要到條件那麼艱苦的地方去拍戲，先打了退堂鼓，而後要求加錢，只能臨時換成盧靖姍。盧靖姍二話不說就跟著吳京和攝製組去了非洲。
而且非洲貧民窟搶劫頻繁，生活條件極其惡劣。白水煮牛肉，白水煮菜花，白水煮西蘭花，白水煮秋葵蘸醬油就是他們最好的食物。
影片中吳剛飾演一名退伍老兵，為了凸顯身上老兵的氣質。吳剛就連拔槍的動作都連續練習20多天。
影片中有一段高難度水下打鬥戲，這段鏡頭長達6分鐘之久，被稱為不可能完成“6分鐘”任務。下水時所有演員都沒有呼吸器。這個動作他們摸索了半個多月，在水下彩排了4天，吳京幾乎每天泡在水下超過10小時。
在獲得觀眾一直稱讚時，
吳京說演員敬業，吃苦耐勞本就是應該應分的。
黃子韜也一針見血指出“劇組中最辛苦的並不是我們這些藝人，如果你覺得很累，那些專案和活動中的工作人員比我們更累，只是我們看不到背後的工作，他們沒有擺在大眾面前。”
當有些明星在網上哭訴自己拍戲多不容易，為了上節目做出了多大的犧牲。楊冪的話卻將這些人的臉打得生疼，訪談節目中楊冪說誰不辛苦？每一個人都很辛苦，送外賣的人也辛苦，現場工作人員也辛苦。你憑什麼讓別人去理解你的辛苦，你從來都沒有去理解別人的辛苦。
聽著陳道明，楊冪，黃子韜等人關於演員的職業道德訪問，就會知道為什麼大家會喜歡他們。他們很清晰認識到“演員”只是一種職業，而不是某種特權。
三觀不正的人，不能作為公眾人物出現在螢幕上，他們不諳世事，不懂人間疾苦，不懂世人喜怒哀樂。只是仗著有些“流量”就為所欲為，破壞整個行業的風氣。有人說現在的娛樂圈中強姦、偷稅漏稅、代孕棄養、飯圈互撕、私德不嚴幾乎是“五毒俱全”，有這些人存在於娛樂圈中勢必會如“毒草”一般瘋長，國家重拳出擊摒除害群之馬也是及時而有效的。
相信大浪淘金，留下來的演員中像陳道明，王勁松，袁泉，孫儷等一群三觀正直的實力派演員的引導下，演藝圈會迎來新的，健康的蓬勃發展。
