《青春有你3》和《創造營4》不久前開播了，狐狸時不時就能刷到一些惋惜“前輩偶像”的言語。
作為欣賞他們音樂風格和工作態度的觀眾，狐狸又何嘗沒有過這樣的想法呢？
但是某天的一次洗澡腦洞中，這個想法被我無情否決了。
新選秀節目太火，當時還在追《追光吧哥哥》的我，也沒摁住體內好奇的貓，看了一集。
和《光哥》播出時，魔性黑熱搜的“蛋餃肉絲”霸屏方式不同，新選秀節目的出圈方式是捧（殺）。
01：02
標題起得極具煽動性↓
《創4》大型打臉現場，這季外國選手也太強了，國內選手還不努力嗎？
用飯圈術語講，老拉踩人了。
當晚刷到熱搜由於過度好奇點開來聽了一下，帶著對歐美嗓的高期待值，結果……
用 地鐵爺爺看手機。jpg 的演藝看完《創造營4》第一期節目後，不得不承認，
這幾位外國友人確實“吊打”大多數國內選手
。影片的幾位歐美選手，說實話，於我而言，算不上多驚豔。
如果一定要提名，那接近最後出場的兩位日本選手還是蠻驚豔的，舞蹈動作行雲流水，唱跳俱佳實力不俗，幾乎是全場唯一一組唱跳完成度高的（其他人要麼唱要麼跳很難合一）。
如果只有唱，要求自然抬高，要麼你有周深那樣獨特優美的嗓音，要麼用超強唱功讓人實力折服。
影片裡幾位選手也就還好。
最初熱搜tag打的可是歐美嗓唱功如何了得云云，既然做為歐美人本人，聽慣西洋音樂的歌迷假若真的放低要求反而
顯得好不專業
。
然而實際情況是：
他們既沒有祭出高亢穿透的搖滾嗓直衝天靈蓋，也未亮出沙嗓迷人唱腔叫人九轉回腸。微博交相稱道的小清新情歌，恰恰是往常被認為最不適合比賽氣氛的末流之選……
我只看了一期，因而上述發言也僅限於第一期內容展現，如果後期節目選手業務能力有巨大進步，請用
成功出道+新歌榜上有名
來打腫我臉。非常期待看到華語樂壇之光。
如前所言，幾位一般的外國選手吊打
大部分
國產種子的畫面，令人發出鄧超式感慨：
算了，這麼悲觀的言論不提也罷。
內娛當然沒那麼快完，只是搭上了收割粉絲經濟的直通車一日千里
。
感慨者多半是對娛樂圈懷揣高標準、嚴要求且始終保有期望的
“老一代”
觀眾。
實際上你無感的明星可能正中他人下懷。理智標準支配下的影迷/歌迷們，可能永遠無法理解靠吃顏藝/性格（+？）補全其他短板的粉絲心態。
粉圈文化相當厲害，不知現實年齡幾何的粉絲們戴上假面在鍵盤翩翩起舞，表面一片繁花盛開的彩虹屁下，內藏刀光劍影一片。
也正是這樣野蠻生長起來的飯圈文化，支撐了如日中天的粉絲經濟，藝人廠牌們紛紛抬頭，加入到這場製造偶像的狂歡盛宴。
在我不知覺的日子裡，選秀節目已經搞到了3和4，“大廠男孩女孩們”不間斷地輸出到秀場，可知其中油水頗豐。
以至於不做調研甚至都不知道哪一年算
選秀元年
，唯一提醒普通觀眾的，是各臺衛視晚會上陸續出現的陌生面孔。
至於量產偶像的質量究竟如何，局外人僅靠晚會檢閱樣本數實在不夠，畢竟可能覺得乏味時不常就調臺了，留下一些新鮮面孔在電視背面。
吃瓜群眾認識idol
更高頻
的方式，乃是透過八卦號的集中梳理，以及微博出現塌房事故的
陌生名字+營
銷號科普
。
雖然有時依舊不過是看了個寂寞
以目前國內愛豆略顯孱弱的疲態，是否會令看秀男孩女孩們憂慮？
大概也是因此，無論是秀粉或者營銷號，不約而同流露出對
古早男團/偶像
們惋惜之情。
講真話，狐狸的第一反應也差不多。最初考古時，時常驚豔於當年之舞臺如此燃爆，搜尋印象深處卻查無此團；
明明也在各大衛視/央視節目露臉，但就是本人和身邊的圈子從未聽說；
明明唱得了紅歌、學得了京劇，被業內人士交相稱讚實力拔群，但卻只能在頒獎禮上無奈將表演機會讓位給韓國男團……
MIC和他們的音樂、舞蹈一起，
風蝕成時代的淚水，低落在泛黃的紙頁
。
不，我的時代裡沒有他們。
害，我甚至沒有流淚的資格。
於是有了這樣的假設——
假如晚生十年，避開中韓交好韓流逆天之勢，他們會被觀眾看見；
假如晚生十年，剛好碰到選秀的黃金時代，他們太容易脫穎而出；
假如晚生十年，他們擁有更專業強大的宣傳團隊策劃如何秒出圈；
假如晚生十年，他們的音樂曲風在包容萬千風格的當下一騎絕塵；
假如晚生十年，他們男性魅力十足的舞蹈秒殺審美疲勞的鮮肉們；
假如晚生十年，他們歡脫有梗的團隊日常就能湊出百集下飯綜藝；
假如晚生十年……
或許有無數種可能，他們會紅，甚至一夜爆紅。
或許真的可以實現男孩們最初的夢想——
打上Made In China的廠牌標誌，代表國家，向世界出征。
只可惜歷史不開倒車，生活沒有假如。
浴室思考使我明白，這不單是時光倒流的悖論，根本就是事物發展的必然規律，這種假如壓根不會有生存的土壤。
到底是時代造就了英雄，還是英雄成就了時代？
答案是，時代誕生英雄，英雄屬於時代。
選秀公司之所以存在，難道是為了給中國音樂行業不斷輸送傑出人才嗎？
把流量素人包裝成明星愛豆打包出售，難道是為了人民的娛樂事業服務嗎？
當然也是。大家互利互惠。只要有人喜歡，就很難說不是。
成團時間一年半載的，粉絲是圖什麼呢？難道比拼誰能一年半之內迅速燃盡所有熱愛嗎？
我看有些公司是明面兒上打著捧紅愛豆的算盤，暗地懷揣一顆誓要為中國影視行業輸送血液的拳拳真心吧。
都2021年了，時代早變了。
從前慢沾滿了過去的味道，不屬於當下。
時間、效率、金錢、焦慮……
這些才是更容易引發廣泛共鳴的時代標籤。
現在的夢想，是明碼標價稱重的；現在的努力，是粉絲用來跟路人吹的；現在的情懷，是可以拿來出售的。
不然怎麼賈玲拍一部真情實感的“小品電影”，能引發出圈的話題討論？
觀眾被圈錢資本開墾得日益乾涸的心，太需要溫暖和誠意澆灌了。
同理可得，MIC有實力卻被淹沒、有才華卻被蒙塵太過可惜。
我們惋惜，是因為我們深知——
在娛樂至死的風氣下，在資本橫行、流量當道環境中，很難再有公司願意為年輕人織就夢想，痛下血本花幾年時間海選青年、邀請名師、封閉培訓；
也很難再有年輕人，願在不見天日的絲繭中不計回報地打磨蛻變，等待破繭成蝶、振翅高飛、驚豔全世界的那一天。
既得一招可封神，何必苦修半世功？
後浪在聽聞前浪的故事時，是否會嘲笑前者天真得近乎愚蠢亦不得而知，或許他只道：害，這不是浪費大好青春作繭自縛嗎？
夢想稀缺，變現無敵。
MIC其實壓根兒不存在什麼“生不逢時”。
它孤獨而美麗地綻放著，這種獨特性似乎註定了它不僅前無古人，很可能還後無來者。
同時代的“古人”少有一擲千金的魄力，見證了唱片行業的急速衰落和音樂市場的不景氣，如今或許暗自慶幸。
後輩的來者怕也急於分析失敗案例的投產比以防踏入同一條河流，忙活著計算
可供收益最大化的量產公式
。
因而MIC僅此一個，且愛且珍惜。
它至今還在，你仍有機會陪他來日方長。
寫在最後的話。
幾年前趙泳鑫參加的一檔節目錄制，其間被主持人問到對TFBOYS的看法，好奇他會不會心中不平，因為MIC實力強勢卻未獲得對等的國民度。
可以說主持人問出了我多年的不解。
TFBOYS最紅的那幾年，大街小巷滿滿代言，無需安利都會因為高頻度強輸入記住名字，幾度登臺春晚表演，甚至同齡人中也有不少粉絲活躍。
對路人而言，單論音樂和舞臺表演，不過爾爾，何以獲得如此巨大的關注度？才不配位至此，難免令人心生困惑。
但趙泳的回答竟意外的平靜。刨除做節目“真話不全說”的因素，他的關注點最終落在：
我很高興大家能關注到我們自己國家的男團。
是啊，於從業者角度出發，他們既是競爭對手，亦是行業一員，
本就是水漲船高、損榮與共的關係。
最根兒上的文化自信，在於終有一天，我們優秀的國產音樂亦能輸出海外，在世界範圍大放異彩，中國音樂人的作品亦能成為世界歌迷心中永不熄滅的光。
我依然希望國產樂壇永遠有新鮮血液注入，源源不斷創作出真誠動人的作品，
這比什麼都重要。
畢竟，人活一世，來都來了，總要留下點什麼吧。
作品才是最佳註腳。
