幾天前我在個人微信公眾號上面寫了一篇

老張

和

《佳佳》

的推文，粗筆，寫得不好。現在還想用肚子裡的那一點點墨水，再寫一寫。（PS：我個人公眾號

“到點睡”

有興趣的朋友可以去關注關注）

有個朋友在那篇文底下給我留言說：

謝謝你這麼用心寫民謠。

其實我本身就很喜歡民謠，只是平時聽得少，這句“謝謝”，實在是受不起。況且不過只是粗糙的一筆，那一點點閱讀量，還不至於能在茫茫人海之中激起一絲一毫的波瀾。

《佳佳》

這首歌是一位謙友分享給我的，恰好，她也曾經在我們

“謙之友”

的公眾號上面發表過文章，筆名叫做

“老張”。

更巧的事情是，

《佳佳》

這首歌也是一個叫做老張的民謠歌手唱的，而此老張非彼老張，此老張則是

大冰筆下《我的王八蛋》

這個故事的主角。

說實話，我也是第一次聽到這首歌，但卻深深地喜歡上了它。有那麼幾天手機播放器裡一直都在迴圈播放，也把這首歌分享了好幾次到朋友圈裡面。

民謠很簡單，簡單到只要一張口，就能瞬間抓住你的心，攝走你的靈魂。

遺憾的是，喜歡聽民謠的人並不是很多。如果你去翻看一些民謠歌曲，就會發現不管是收聽率又或者是評論數，都少得可憐。

雖然說每個人都有自己選擇聽與不聽的權利，但我個人仍然會覺得，這對民謠來說是一件非常不公平的事情。

如果因為受到受眾群體，又或者是宣傳力度跟不上等等這些問題影響，一首好聽的歌曲就要被埋沒的話，那虧的一定是我們聽眾。

所以寫這篇文唯一的心願，就是希望能有更多的人可以去聽一聽民謠，哪怕十個人、一百個人，只要是有人願意去聽了，我寫的這篇文就有了價值所在。

好聽的音樂和有趣的靈魂一樣，都不該被人遺忘，更不該被雪藏。

很多

謙友喜歡薛之謙

的理由是什麼？

我清楚地記得大家都曾經用這樣一句話來形容這份喜歡，叫做：

“始於顏值，陷於才華，忠於人品。”

可是我們都知道，薛之謙曾經也被雪藏了十年的時間。那十年，他沒有顏值嗎？他沒有才華嗎？他人品不好嗎？

都不是。

是因為沒有人看見他，沒有人聽到他的聲音。如果當年老薛合作的那家經紀公司能夠稍微多努力宣傳一些，說不定老薛就不會被埋沒十年之久。

當然，我們也該相信

“是金子總會發光的”

這句話。薛之謙如今的爆紅，就說明了一切。

有些人走得慢一些，不妨回頭看一看。有些音樂被挖掘出來得比較晚，也不防等一等。

民謠歌曲也是同理的，在民謠界好聽的音樂多了去了，只是還沒有被更多的人聽到而已。

同為音樂，民謠也絕不比現在的流行音樂或者網紅音樂遜色，相反，有些民謠可能更深得人心，更加有韻味。

趙雷因為一首

《成都》

紅了，宋冬野因為一首

《安河橋》

紅了，毛不易因為

《消愁》

紅了。

而那些沒紅起來的民謠歌手和民謠音樂又會是多少呢？他們默默地寫歌，默默地在酒吧裡面低吟淺唱，也許他們最大的心願，不過只是希望觀眾多一個，再多一個。

人嘛，總是渴望被認可的。寫了一篇文希望有人會喜歡，唱了一首歌希望有人評價你唱得好，就連做了一道菜也希望吃的人能夠說味道好。

當年薛之謙的粉絲很少，接機的時候也只有一個人。但薛之謙在那些年面對困難和挫折的過程中，哪怕一個人的支援和鼓勵，或許就有可能給予到他無窮的力量，不至於出現放棄的念頭。

支援很重要，一句簡單的鼓勵和肯定，對於旁人來說不過只是舉手之勞，但對於那些在希望和失望邊緣徘徊不前的人，卻是一種莫大的鼓舞。

聽一首民謠歌曲花費的時間不多，但卻能給原創者增加了一個聽眾。

這種支援，是創作者最需要的。

去年在雲南的時候，有一次去大理玩，進了一家酒吧，裡面三五成群，又或兩兩結伴。

房子裡面有一個小型的舞臺，上面站了幾個人，有人彈吉他，有人彈鍵盤，有人打鼓，還有人當主唱。

讓我印象最深刻的，就是一個女歌手唱歌的場景。

她的聲音特別好聽，清脆明亮，具有極強的穿透力。每次唱歌到了深情處，她都會閉上眼睛，完全不把這裡當成一個酒吧，反倒是成了她的個人演唱會，她享受唱歌的每分每秒。

過程當中，她還唱了一首她的原創作品，是一曲民謠，不能說是極品，但起碼是能夠感動人心的。

那是我見過最美的畫面。

可惜的是，沒能多聽幾首，她就匆匆趕往下一個酒吧了。

為了熱愛的事情，很多人過著顛沛流離的生活。

身體在流浪，心卻是有歸屬的。

有趣的靈魂，簡單來說，不過也只是為了有趣的事情，付出一切努力罷了。

民謠很簡單樸素，很接地氣，很有生活裡的煙火氣息。也正是因為這樣，我們才不該讓那些好聽的民謠、有價值的民謠、有故事的民謠一直被雪藏。

去聽一聽，就像對待生活一樣用心。

民謠不缺故事，缺的只是一個聽眾。