大型當代雜技舞劇《化·蝶》是廣州市雜技藝術劇院繼《西遊記》（“文華獎”作品）、《笑傲江湖》後全新打造的又一大型雜技劇。
《化·蝶》的故事來源於中國民間故事《梁山伯與祝英臺》，梁山伯與祝英臺的愛情故事在民間流傳了1700多年，可謂是家喻戶曉，傳說祝英臺女扮男裝，喬裝打扮，外出求學，與梁山伯同窗三載，暗生情愫，奈何父親將她許配給了馬文才，急召英臺回家完婚，當梁山伯明白前後原委趕赴祝家提親時方才得知自己已經晚了一步，從此一病不起，很快便病逝，英臺聞知噩耗，假意應允馬家婚事，在喜轎路過樑山伯的墓時下轎拜墓，此時墓突然從中裂開，英臺縱身跳下，不久，從墓中飛出兩隻形影不離的蝴蝶。這一經典傳說經由廣州市雜技藝術劇院創排，將以雜技舞劇的形式為觀眾帶來全新的審美體驗。
本劇的創作團隊陣容強大，該劇邀請了總導演趙明、編劇喻榮軍、藝術指導寧根福、作曲祁巖峰、舞美設計師秦立運、服裝造型設計師李銳丁、燈光設計秦念鋒及劉鳳恕、執行導演王圳冰及劉迎宏、影片設計楊騫等國內頂尖藝術家共同參與精心製作。
傳統故事在當代舞臺的創新，用現代手法重塑經典愛情故事。也許觀眾們對“梁祝”的愛情傳說耳熟能詳，也許更有觀眾早已觀看過戲曲、話劇、影視劇等諸多不同版本的“梁祝化蝶”，但是當聽到悽美的“梁祝化蝶”以雜技的形式來演繹時，不免還是會起了大大的好奇。“化蝶”美哉，美在一個“情”字，又美在一個“憾”字，美在那些我們長久詠歎又無法把握與琢磨的東西，而雜技，觀眾則看一個“技”字，叫好在一個“巧”字，演員依靠完成高難度的表演來博得陣陣喝彩，這“滿堂彩”一起，豈非讓這纏綿悱惻的意境破碎的一塌糊塗？
非也，非也。這也正是廣州市雜技藝術劇院的“絕活”，真正以雜技烘托出了一片情緒，一方意境，以雜技、舞蹈及戲劇等多種藝術語言重新講述故事。
在《化·蝶》中，廣州市雜技藝術劇院花費了兩年的心血，打造了許多創意專案，包括空竹、蹬傘、抖槓等三十二個雜技絕活，在令觀眾眼花繚亂、讚歎不已的同時，每個雜技絕活都貼合情境的發展，或抒發祝英臺的女兒心思，或表達兩人相知的欣喜之情，或作祝家、馬家、書院等的情景氛圍等等，絕非遊離於故事的情境之外。
如祝英臺嚮往書院求學，書童和書生們便以“毛筆手技”的絕活表現書院的青春活潑氛圍，英臺喜不自勝，更是對讀書的生活充滿了嚮往；又如梁山伯出場時的“集體扇舞”，既表現了書生們的交遊，又刻畫了梁山伯翩翩書生的形象；在講述祝家見錢眼開，答應馬家的求親時，則用了“滑稽鑽箱”，一個個代表金錢的小人，像變魔術似的一個接一個地從小箱子中鑽出，逗得祝家老爺夫人眉開眼笑……
而最值得一提的，也是廣州市雜技藝術劇院最獨一無二的“絕活”——肩上芭蕾，你可能想象？小小的足尖立在一方窄窄的肩頭，“祝英臺”猶如一隻翩躚欲飛的蝶，輕盈地在“梁山伯”的肩頭跳起芭蕾，這是雜技，但更是美，美在故事內外之人的默契，美在這脆弱又穩固的和諧，從而烘托出了“生死相隨，皆緣和你永遠徘徊纏綿”“曠世蝶戀，只為在你肩頭片刻停留”的獨特藝術效果。
在劇外，作為一顆小小的彩蛋——兩位主演吳正丹和魏葆華不僅在劇中飾演“梁祝”，在劇外他們更是一對佳偶天成的伉儷，“肩上芭蕾”正是他們首創，在嘗試讓芭蕾與雜技結合的路上，夫婦倆經過無數次的嘗試，終於在肩上找到了一個合適的落腳點，而在無數次的練習中，芭蕾舞旋轉的動作使得魏葆華的肩膀被鞋頭反覆磨破又重新結痂。
由此，觀眾們才得以在《化·蝶》中，看到這珍貴的果實，閃閃發光的珍珠，振翅欲飛的蝴蝶。
在《化·蝶》創排的過程中，總導演趙明談到作品所面臨的種種難題。
首先便是雜技藝術如何與真正的戲劇藝術、舞蹈藝術相融合？現代雜技在藝術上的特色可以概括為“新、奇、難、美”，萬般看家本領總免不了要奪人眼球，賺點吆喝，而舞蹈則長於抒情、拙於敘事，最後，這兩者結合起來竟要講述一個跌宕起伏、蕩氣迴腸的愛情故事！
這自然難不倒廣州市雜技藝術劇院的各位主創們。《化·蝶》發揮各位演員的身體和舞蹈的長處，以寫意代替寫實，以抒情帶動敘事，以情感的變化帶動情境的流轉。從多媒體與燈光、舞美設計上，《化·蝶》以虛景營造意境，既達到了美術效果，又方便雜技演員利用道具進行表演，如舞臺上以鋼絲包裹的圓盤，有時它既象徵著一個“繭子”，有時它又是一輪明月照耀著一對有情人，有時它又成為了演員們表演技巧的道具……而雜技演員們將舞蹈融入在雜技的表演中，使得雜技藝術脫離了純粹的技術和炫技層面，賦予肢體更多的美及戲劇意義。
因為，正如前文所說，雜技演員們的表演，不僅令人驚歎於其“新、奇、難、美”，更是將“毛筆手技”“滑稽鑽箱”等絕活賦予了戲劇意義，令其承載了敘事內容，推動雜技表演藝術走上新的高度。
當然，《化·蝶》對於演員們來說也是一個巨大的挑戰，在這個舞臺上，他們不僅僅是雜技演員，同時還是舞劇演員、戲劇演員，在專注於腳下細細的鋼絲的時候、專注於自己手中的舞盤的時候、也許演員自己作為飛人正飛到半空中的時候、耍罈子正飛到頭頂的時候，他還得牢記自己另外一個角色身份，他正在扮演的是誰？此刻應當是什麼情緒？也許擺弄身體的靈活度對他們來說並不難，可要運用自己的肢體進行抒情和表達，卻給演員們增加了大大的難題，為此，廣州市雜技藝術劇院的演員們費了很大的功夫去研究劇本，研究舞劇。
雜技舞劇《化·蝶》就此誕生了，11月12日至13日，廣州市雜技藝術劇院將攜《化·蝶》登陸上汽·上海文化廣場，這一場別開生面的演出，一定不容錯過！
