第 四 回
張峰的影子游戲
張峰現在是魯迅美術學院的教授、雕塑家，年輕時曾在紐約這樣的大都會求學過，藝術評論家說他的作品具有滄桑感，也有苦澀的成份，私下尋了一些作品，確實充滿了哲思和反省。彷彿在追問
“
藝術的本質是什麼？生活的本質又是什麼？當人類社會經歷了工業革命的繁榮，走到了今天，世界是否開始變得虛無了？
”
於是來之前喝了一大杯黑咖增強免疫。
張峰在作品前接受採訪
這次也見到了似懂非懂的“人和影子”系列之一的《向太陽唱歌》，還有看不太懂的《內部風景》。作品解讀上寫著“表現出了一種雙重的獨立性，它是一種常規中的非常規，傳統中的反傳統，純粹中的不純粹，是立體和平面的對話，顯和隱、正和負的對話；給人們帶來一種新的雕塑視覺經驗，同時又讓人們重新審視日常生活的經驗，審視
人和影子的相互關係
。他們相互相依，又變幻莫測，成為一對難以窺探其奧秘而又魅力無窮的組合。”
與其說是反傳統、非常規，不如說是種“破壞性”視覺體驗吧！
“影子與人的關係是什麼？是人的附屬嗎？”
“影子到底是是實還是虛？”
“誰說影子就該是飄忽不定的？”
“凝固的影子是不是相對獨立的個體？”
以上都不是我的提問，是我看到作品猜測藝術家張峰創作時的自我對話。
向太陽歌唱（張峰）
張峰認為，他心目中的影子不是影子，但“影子就是這樣，影子就應該是這樣”。好的藝術作品不是給出問題的答案，而是提出問題。他提出的問題是對“人與影子的關係”的思考：“大眾普遍覺得人是主體，影子是
虛幻
的，但其實你很難定論哪一個是
真實
，哪一個是虛幻。”
向太陽歌唱（張峰）
他的觀點讓我想到了莊子。莊子說：“非彼無我，非我無所取。”沒有它就沒有我，沒有我，也就沒有什麼東西來體現它。原來莊子這話是為“影子”兄弟立言。藝術和現實的關係也是這樣的吧？藝術是虛的，現實生活是實的……，偏偏張峰又給出實實在在的影子，倒是人形飄忽不定。
向太陽歌唱-區域性（張峰）
有人說您的作品“將中國畫的筆墨與神韻大膽地運用到泥塑形體塑造中，對形體進行大量虛實處理，突出雕塑的精神”，在您的作品裡，觀眾既能看到中國傳統水墨畫的韻味，又能體悟到當代雕塑的精神，是現代人在當代語境下對過去的一種
玩笑
。”
內部風景-區域性（張峰）
“藝術工作的本質就是創作出有哲學意味的作品，這些作品不一定是要沉重的，但一定是要有意味的。這些有意味的藝術作品，不是高高在上的，它可以融入到觀者的生活中，潛移默化地提醒觀眾去思考。世界太輕了，可能需要一些藝術創作者去做一些反其道而行的事情。人與影子雕塑是
‘玩而不笑’
。”
向太陽歌唱-區域性（張峰）
張峰主動抗上了“藝術家對於世界之責任與擔當”，他要表現的是 “生命到底從哪裡來又到哪裡去”的人類共同命題，他的表達方式是用“泥塑”玩“影子游戲”。
內部風景（張峰）
（寫在後面的話： 小編本人其實沒有去上海，更沒有與藝術家張峰對談，但小編的影子去了，小編已經儘量剔除了影子敘述時聽起來不真實的部分）
文字┃韓槑槑 林藝敏
攝影┃黃旭東 林恆彬
策劃團隊 ［汕頭大學ME+。 Lab］
