果然是油畫大師，義大利畫家馬尤畫女人油畫 ，性感風韻處處洋溢著母性情懷！

放眼望去油畫世界裡，特別是當代，女性題材的油畫十分氾濫，幾乎每一個油畫家都會去畫女性，或者就是為了滿足眾人的心理需求。

想想那些一心只畫自己感興趣的畫的畫家最後怎麼樣了，只畫自己喜歡的而不去迎合世俗的畫家很多，有的人運氣比較好生前就成名了，而有人就不幸運了，比如梵高生活朝不保夕，衣食都是個問題。

再看看那些適應世俗的畫家，雖然大多不是大富大貴，但是他們混的也不差，家庭幸福，這對於一個普通人就夠了，當然為了更好地適應市場，適應世俗的需求，這女性題材的油畫特別受人歡迎，特別是寫實的。

有的畫家覺得，畫“女性”題材的油畫還能給自己帶來源源不斷的創作靈感，有時候是可以的，你想當你看著美女的時候你心情是不是好了，心情一好啥事做起來都帶勁，各種靈感自然就來了。

愛美之心人皆有之，沒女人不喜歡美女，就連美女也喜歡美女的更何況一個男人呢，所以看美女是可以啟發靈感的，這就走齊白石，張大千等一些文人雅士那麼喜歡美女的原因了，這個和世俗人眼中的德沒關係。

發乎於情至於禮，踐踏禮就不符合道的規範了，油畫家也是人，只要是人就有情性，凡事有個度，恰到好處最為妙，過了就有問題。

油畫家畫女性沒有錯，由於美女容易給大家帶來美的體驗，也容易促使一幅油畫作品成為優秀經典之作，比如達芬奇的《蒙娜麗莎》就是經典。

不過想成為經典是要有一定條件的，可不是每一幅美女油畫都會成為經典，比如義大利油畫家馬尤畫的女性，去欣賞他的作品你會發現，他的油畫協調均衡的用色與構圖、寧靜和諧的場景，甚至是人物的面部表情都非常唯美。

粗糙的筆觸看著粗但是是畫面需要，背景只有如此才能體現出主體人物的精美，在這背景用色也大膽豔麗，不管是啥顏色給人的感受都洋溢位熱情似火的視覺效果，這就好比一個人內心的激情。

還有一些油畫背景是寫實的，背景的用線筆觸也顯得極致細膩，有的油畫背景則是筆觸粗獷，總之都是為了適應油畫整體效果，而區域性服務於整體的。

有一點需要注意，所有的油畫給人的感覺是氛圍都很寧靜和諧，所謂靜能生智就是如此，而畫中主體女性體態都是豐盈的，性感而嫵媚，世間百態豐滿的女性更容易打動人，畢竟他們女性魅力比較充足，這是一些瘦的女性沒辦法比的。

你看他的一些油畫中還有嬰兒的陪伴，你能看出愛的存在，女人的母愛氾濫，以及女人的神態顯得柔和風韻，這是無形中存在的，但是卻體現出的價值很高，是任何東西都沒辦法比擬的。

還有一些瘦的女性身上是沒有那種風韻美的，或許是因為太看重形體而忽略了自然美，這樣的色調也顯得比較冷。

再者一個人的生命進化的過程，其實就是由充滿理想的青春少女，經過生活閱歷的洗禮，蛻變成個母愛氾濫的成熟丰韻的女性，最後到離開，這就是一個人逐漸找到自己的一個過程，也是修佛心的一個過程。

我們國家主張的美符合道的標準，是中庸之道，不偏不倚的，符合到的人也是溫順柔和，這樣的女性則是擁有母性情懷的。