芭蕾舞中的跳躍動作，凝結著一代代舞者的智慧，也反映了芭蕾藝術演化史中所經歷的成熟與變遷。古典芭蕾舞中規範、嚴謹、程式化的跳躍動作，使之具有區別於其他舞蹈藝術的獨特的動作語彙，映射出500多年前歐洲宮廷舞者對於舞蹈藝術審美的追求和獨到的精神氣質。正是由於跳躍對芭蕾舞藝術具有重要意義，對跳躍動作的把握和處理始終是芭蕾舞表演者和教育者研究的重點方向。

當前，我們通常把跳躍動作從高角度分為小跳、中跳和大跳三大類，在此基礎上又可根據起跳與落地方式的不同再細分出更多種跳躍動作。各種各樣的跳躍動作貫穿於每一部芭蕾舞劇之中，表現出人物不同的性格特點和情感變化等。必須強調的是，對於跳躍動作基本要求的形成和在劇目中的應用，是一個透過比較、分析、實踐而不斷髮展完善的科學過程，是幾百年來芭蕾工作者從無數次失敗走向成功的產物，其中蘊含了艱苦卓絕的付出和心血智慧，必須得到後繼者的尊重和珍惜。

形態豐富的芭蕾舞跳躍動作，總能極大地強化人物鮮明的性格特點，從而塑造出多樣化、鮮活且生動的人物形象。《斯巴達克》舞劇中就採用了grandjetéentrelacé、jetéparterreentournant等大幅度的跳躍動作，表現了斯巴達克追求自由、不甘為奴而奮起抗爭的不屈精神，精準地刻畫了斯巴達克堅毅的性格。而在《天鵝湖》二幕中的著名舞段“四小天鵝”中，則採用了pasdechat、entrechantquatre、pasemboté等小跳動作，生動形象地表現了在湖邊嬉戲的四隻小天鵝的天真、活潑，塑造的四隻小天鵝形象活靈活現、天真可愛。

芭蕾舞劇中跳躍動作的選擇和編排，並不是一味地突出動作的技巧和難度，而是和人物形象密切相關。同類型的跳躍動作，由於人物身份和性格的差異，動作質感上也會有所差別。比如《天鵝湖》與《海盜》，在這兩部舞劇中，男主人公會運用很多大跳動作，但是動作質感卻略有差異。《天鵝湖》中的王子齊格菲爾德完成的大跳動作是高貴典雅的，舞姿舒展，成功地塑造了一個貴族形象。而《海盜》中的海盜首領康拉德完成的大跳動作則具有張力，也更加富有力度，並且加入了一些變化舞姿的跳躍動作，展現了一名勇猛矯健的海盜形象。

在舞劇中質感各異的跳躍動作能夠更加準確、生動地表現出多種多樣的人物形象，凸顯跳躍動作的形象美。在芭蕾舞眾多表達人物情感的手段中，跳躍動作往往最容易反映出人物的內心世界與情感內涵。在一部芭蕾舞作品中，透過跳躍動作的巧妙變化，可以體現出主人公不同的情感狀態，這也正是芭蕾舞藝術的一大魅力所在。例如，同樣都是pasglissadé這個跳躍動作，同樣一個人物，在不同的動作處理中能夠表達出人物完全不同的內心世界和情感內涵。

在《吉賽爾》一幕中，當吉賽爾與阿爾布雷希特戀愛時，吉賽爾所做的pasglissadé是輕快的、活潑的，腿部動作快速發力，身體重心也積極主動地從一隻腳快速移到空中雙腳，這時的pasglissadé表現出戀愛中吉賽爾的歡喜。而當吉賽爾得知阿爾布雷希特欺騙了她的感情，受到巨大的精神刺激後，有一段表現吉賽爾失去理智變得精神恍惚的舞段。

同樣的pasglissadé動作則是沉重的、無力的，動作緩慢乏力，身體重心遲緩地從一隻腳調整到另一隻腳，使我們立即感覺到吉賽爾因悲痛欲絕而無法自制的身體狀態，向我們敘述著她的痛苦、疑惑、震驚與絕望。同一個人物，同一個動作，不同的處理方式就具有了完全不同的含義。前者輕快而歡喜，後者沉重且悲痛，表現了吉賽爾截然不同的心情，使觀眾能夠極為生動地領略到芭蕾舞劇中跳躍動作特有的內涵美。