今日，《斷橋》15秒貼片預告正式釋出，王俊凱顛覆形象的演出瞬間引起熱烈反響。
從貼片中我們能感受到電影故事撲朔迷離，節奏緊湊。王俊凱此次更是顛覆形象，有落魄孤獨，有蹦迪時的縱情瘋狂，鋒利瘦削，似乎揹負著不為人知的秘密。
此前，製片人方勵曾透露，雖然是犯罪題材類電影，《斷橋》卻並非像大多數同題材電影一樣根據真實事件改編而成，而是一個【
完整的原創故事
】：
“初衷是因為是李玉導演一直跟我講，她想拍一個女孩復仇的故事，我們就從這個命題開始構思。因為我自己有女兒，所以這裡面的父女情更多是來自我的體會，後面的劇情是我倆聊出來的。”
方勵認為雖然故事是虛構的，但是人物的情感是真實接地氣的，相信能引發觀眾的情感共鳴。除了【真實】、【原創】之外，《斷橋》還有非常值得期待的四大亮點。
亮點一【演員陣容】
據透露，電影《斷橋》的演員陣容可謂“壕”氣爆棚，在馬思純、王俊凱、範偉·曾美慧孜、李曉川、趙潤南、龔蓓苾、黃璐、莫西子詩、曾慕梅、萬茜、劉琳等十餘位演員中，就有一位【金馬影后】（馬思純）、一位【金馬影帝】（範偉）和一位【金像影后】（曾美慧孜）；而馬思純、範偉、萬茜、攝影指導曾劍四位金馬得主的加盟，更被劇組稱為“四馬難追”。一開始便打下了一部【優質國產原創電影的硬體基礎】。
亮點二【製作班底 】
除了【“壕“氣爆棚的演員班底】，電影《斷橋》的製作班底更是被稱作處在金字塔尖的組合：【李玉執導+方勵製片】。
李玉跟方勵的合作卻是非常的波瀾壯闊，砸了許多的電腦；作品，拿過獎也被禁過；賠過錢也掙過錢，但李玉個人也成為了時尚圈當中被公認為【最叛逆的女導演】。在遍地是男性的電影行業，女導演是稀缺的。李玉或多或少填補了一點空白。作為中國本就稀缺的女性導演，李玉的存在更是特立獨行。
1996年，李玉先執導了首部紀錄片《姐姐》，該片在當時就獲得1996年中國紀錄片協會獎。年紀輕輕，前途無量。
在經歷上李玉並非演員轉型、也並非電影學專業，只是電視臺的主持，而後也是從拍攝紀錄片開始，逐漸嘗試拍攝電影成為導演。李玉作品最可貴的特質，在於沒有科班鉗制。因為沒有受過正規電影教育，所以她作品裡就多了份情緒化東西。如拍攝《今年夏天》聚焦女生群體、拍攝《紅顏》聚焦超越年齡戀情，在李玉的字典裡，電影本就是沒有規則的藝術，一切只為表達服務。
可惜李玉這份自由並不受國內待見，卻【受到國際認可】，先是《紅顏》獲得威尼斯電影節國際同盟藝術獎、之後《觀音山》更獲得東京國際電影節最佳藝術貢獻獎。
而談起《斷橋》這部影片，製片人方勵自豪地表示：““我們又多了一部四川電影。這是李玉在四川拍的第部電影（前兩部是《紅顏》和《觀音山》），是我做的第四部四川電影。”據方勵透露，《斷橋》99%的戲份在四川拍攝，主要拍攝地是南充和綿陽。片中主演馬思純和王俊凱也要【講四川話】。
亮點三 【王俊凱 電影人品質】
此外，作為本電影三大主演之一的王俊凱更是備受期待。之前，該片主演範偉在接受採訪時透露，《斷橋》去年9月底在四川開機，王俊凱和馬思純去年4月就開始準備了，他們曾來四川體驗生活，兩人在片中還要說四川話。為了更貼近符合劇中角色，王俊凱還嚴格按照減重計劃要求，成功減重20斤。
三大領銜主演之一範偉老師直言，王俊凱在片中的角色是個滿街遊蕩的“野孩子”：“第一次見面我都沒認出他來，因為他演一個滿街遊蕩的小夥子，特別像！”
對於王俊凱在片中的表現，製片人方勵也給出很高的評價：
“他演得非常出色,完全顛覆了他以前的形象，完完全全就成了一個野孩子，你想不到他是個偶像明星。”
年少出道，王俊凱坐擁極為【龐大而堅固的粉絲基礎】，而他的粉絲基數無疑會為這部2021年即將上映的電影《斷橋》帶來更多的矚目。在“流量即是原罪”，“作品說話”的時代，對王俊凱來說，誘惑最大的無疑是【作品話語權】，【演技硬實力】的認可了。當然，如果沉不住氣，便會走向急功近利，心浮氣躁的歪路偏路，拿出手的便也只能是各種包裝，引導粉飾過的“演技認可”。
在這看似“熱鬧”的氛圍下，王俊凱早已收斂了鋒芒畢露，學會【韜光養晦】，為了更好地沉澱，更多的積累，積攢到了一定程度便開始穩定輸出。當然，期待中國有更多真正沉得住氣的年輕的電影人，在正欲展翅高飛的關鍵時刻，【不懼外界形勢】，朝著自己的方向前進，終有一日會在雪山之巔翱翔 。
期待演員王俊凱顛覆出鏡，塑造全新形象，【體現演員可塑性】，期待《斷橋》孟超，期待更多角色詮釋。
亮點四【《斷橋》國產電影的態度】
隨著中國電影產業化的深入和審查制度的逐漸放寬，近幾年來，國產犯罪題材電影有了進一步的發展且逐漸地突破原有單一型別的模式，在市場上獲得了認可。
這種突破，雖然短時間內獲得了票房認可，但是長遠來看，不利於建構具有本土特色的型別風格，最終只能是雜燴式拼貼。在商業化的衝擊下，【犯罪題材的型別核心被不斷削弱】。儘管後來出現了以《瘋狂的石頭》為代表的以後現代敘事技巧講述犯罪的產生過程的影片，但是已經不再貼近現實，不再深刻地反思人性和社會處境，而是【以遊戲的心態來娛樂觀眾】。
值得慶幸的是，近年來，國產犯罪題材電影可謂有了崛起的勢頭。尤其是2013年至今，該題材電影逐漸擺脫“文藝片”的特徵和架空現實的模式，而進入商業化的新階段。比較有代表性的如唐人街探案，湄公河行動等。
而作為聯袂創作過《蘋果》《觀音山》《二次曝光》《萬物生長》等多部知名電影作品的黃金搭檔，導演李玉和監製方勵此次【迴歸現實題材】，以一如既往的寫實風格和紀錄片式的拍攝手法，欲將《斷橋》打造成一部【既好看又值得深思】的影片。
在整個拍攝過程中，李玉導演一直強調故事和表演的真實感，不僅和方勵一起反覆打磨劇本，還透過各種獨特方式幫助演員們卸下表演包袱，甚至有時鼓勵演員放空自己“渾著來”，因為她堅信【真實的力量最能打動觀眾】。
李玉作品最閃耀的地方不僅在其聚焦現實，更在於這份聚焦裡還有【與社會共振的核心】。而這個核心正是一代年輕人的“迷失”，由此引出對人性和社會處境的深刻反思，即較強的【現實關懷】和【批判意識】。這個核心要“立足於中國的現實生活，在批判和獵奇中嘗試找到平衡”。監製方勵還表示：
“《斷橋》是一部滿懷希望、關照人生的電影,善良和正義從不會缺席,斷裂的情感總會有人為你接。
我們有理由相信，隨著中國電影市場改革的不斷深化，電影產業不斷升級，中國電影觀眾分眾化審美開始形成，中國犯罪故事題材的電影的創作也會逐漸走向成熟。期待李玉執導的《斷橋》【打破國產犯罪題材電影的瓶頸】，在不遠的將來以勢不可擋之力向國外傳達中國電影的跨越式進步與中國電影走向世界的決心。
