如何將一部外國人寫的東方故事，改編成能讓中國觀眾看懂的電影，這對於主創的確是一個很大的挑戰，但鄭曉龍和自己的妻子王小平卻願意試一試。

於是，這個本來講述王子和公主愛情故事的三幕歌劇，搖身一變被賦予了童話般的傳奇色彩，並加入了權力爭鬥和人性探討，以此來傳遞反戰和崇尚愛的主題。

如果單從歌劇故事來看，圖蘭朵的殘暴其實根本配不上卡拉夫的愛慕，而柳兒或許才應該是真正的主角。因為在她的身上，有勇敢，有忠誠，有執著，也有善良，只是，為了保護卡拉夫的犧牲，多少顯得有些不值，畢竟，愛情從來不應該只是單向的。

當初，《圖蘭朵》的原作者普契尼在寫到柳兒自殺後，因為難掩心中悲痛，於是擱筆久久沒有寫下去。我覺得，在普契尼的心中，柳兒的分量遠遠超過圖蘭朵，她才是最完美的女主。

回到這部電影，為了能夠撇去原著中圖蘭朵的腹黑和殺戮，於是藉助三色鐲的附身，引出卡拉夫冒死追求愛情這條線，然後在主線的基礎上，分出了權謀爭鬥這條支線，從而完善三色鐲中的三種寓意（分別是

智慧、美麗、權力

）

。

為什麼說三色鐲

獨為仙，合為魔呢？

因為人心從來都是不可測的，一旦擁有三種力量，其實也就是助推慾望的膨脹。而圖蘭朵從戴上三色鐲開始，她的世界變成了黑白的，再也沒有色彩，這大概就是所謂的慾望讓人眼盲吧。

歌劇裡的圖蘭朵是一個加害者，而電影裡則把圖蘭朵塑造成了受害者。

電影開場，幼時的圖蘭朵被地圖上的一個缺口絆了一跤，大汗趁機下令讓

伯炎將軍把這個

洞給補上，潛臺詞就是，你的就是我的，我的還是我的，你的疆土以後就歸我了。

大汗的四處征戰並非能夠換來和平，暴力只會培養暴力，於是，

泊炎將軍這個大反派誕生了，當然，還有一個二號反派大祭司。

權力爭鬥充斥著慾望紛爭，整個宮廷就像是被開啟的潘多拉盒子，三色鐲就是這把鑰匙，而三色鐲恰好又被圖蘭朵帶上，所以，這也就讓圖蘭朵成為了承擔化解一切的核心人物。

三色鐲，

泊炎將軍和大祭司，這三個元素都是原著中沒有的，是編劇王小平後期加上去的，為的就是能夠在探討愛情的基礎上，融入人性和權力的思考。

不過可惜的是，由於過於刻畫愛情這個層面，削弱了本該更為突出的人性思考，甚至就連反戰這個主題都顯得有些寡淡，如果把故事更加豐富和完善些，摘掉對於角色臉譜化的設計，或許會更好一些吧。

個人比較喜歡胡軍飾演的

泊炎將軍，個性鮮明，表演也有層次感，關鍵是，即便胡軍曾經飾演過好人，可這回飾演壞人卻一點都不讓我齣戲，這大概就是老戲骨的魅力。

至於姜文，受制於角色和劇情，演技發揮的餘地不多，其實，我更想看的是姜文和胡軍的對戲，甚至只屬於姜文的獨角戲，但電影圍繞的是圖蘭朵，這個想法也就有點不切實際。

從《圖蘭朵》這部電影目前的口碑來看，中國的奇幻片還是有很長的路要走，無論是特效上還是故事上，中國觀眾需要的是真真正正屬於中國的奇幻片，而不是那種舶來品，還有就是格局可以開啟，但是千萬不要把所有的元素都堆在一起，這樣反而有種畫蛇添足的感覺。

總得來說，《圖蘭朵》雖不是爆款，但也並非平庸，也算是一次大膽的嘗試！