5。7分的《八角亭謎霧》和4。4分的《致命願望》， 很明顯沒能撐起2021年的迷霧劇場。
沒能出現《隱秘的角落》《沉默的真相》這樣的高口碑爆款作品之後，迷霧劇場“以對標美劇的精品化內容和全新的劇場運營模式提升使用者觀劇體驗”的初衷也受到了觀眾的質疑。
作為受關注度最高的懸疑短劇劇場，僅在運營的第二年就出現了內容品質沒有達到觀眾預期的情況，著實讓剛剛對劇場形成信任感的觀眾有些挫敗——好內容才是支撐劇場的根本，而不是靠營銷口碑的劇場來為內容增光。
迷霧劇場的成立確實推進了影視行業內容品類的進階，讓一些在電影和長劇之間的劇本有了新的生存空間。但是，將劇場與好作品劃等號的同時，也要思考一下儲備內容是否能在同一水平線上，
如果只是一味地用好作品的口碑來粉飾不及格作品的存在，並不斷為劇場的品牌找存在感，那就是對觀眾的欺騙。
截至發稿前，迷霧劇場已播出劇集相關評分
品牌打響了，內容呢？
迷霧劇場的記憶點，只停留在了《隱秘的角落》和《沉默的真相》。
去年迷霧劇場開播之前，愛奇藝曾經組織了一次看片會，各家媒體一起看了迷霧劇場即將播出的作品，大家都把最心儀的作品鎖定在了《隱秘的角落》和《沉默的真相》。最後，果真也就只有這兩部作品出圈。
很快，迷霧劇場與高品質懸疑短劇劃上了等號。
但隱去這兩部高光作品之後，2020年迷霧劇場播出的《十日遊戲》《非常目擊》《在劫難逃》三部作品，評分分別為7。1、5。5和6。0，除短劇的形式比較新穎之外，這些劇集並沒有在內容上有太高光的表現。
在內容新意上，這幾部作品各有各的切入點，將懸案與社會、法治、家庭連結在一起，即便有口碑的滑落，但觀眾對於短劇依舊有信心，這也為今年迷霧劇場的迴歸打下了基礎。
品牌打響了，內容也就經歷了整體的“包裝”，打上了迷霧劇場的標籤，也要有迷霧劇場的內容水準。大部分觀眾對於《八角亭謎霧》的期待，其實是從期待迷霧劇場迴歸開始的。
然而，《八角亭謎霧》的內容創新並沒有得到觀眾的認可。即便有懸疑劇中的“硬通貨”——戲骨們的全力加持，最終也未能挽救口碑。
《八角亭謎霧》，段奕宏、祖峰
2021年迷霧劇場的頹勢並非沒有預兆。9月21日，迷霧劇場的第六部（
2021年先導片
）自制懸疑短劇集《再見，那一天》播出，這部劇透明到很多觀眾可能在看這篇文章時才知道，原來迷霧劇場中，還有這樣一部作品存在。
僅有6集的《再見，那一天》，用了3天就播完了，豆瓣小組討論量為0，評分6。9，但是評分人數只有3109人。相比去年第一部播出的改編自東野圭吾作品的《十日遊戲》，熱度相去甚遠。
2021年，在迷霧劇場開播的第一部劇《八角亭謎霧》承載了觀眾很多的期望：第六代導演代表人物之一的王小帥擔任總導演；水鄉2019年未破的“八角亭懸案”；花季少女的畸形家庭關係，再加上段奕宏與郝蕾在話劇《戀愛的犀牛》之後的首次再度合作，觀眾的期待值被拉滿，隨後正片播出，觀眾們當初的期待有多高，摔下來就有多疼。
內容水準和劇場營銷定位的品牌有差異，是觀眾對於迷霧劇場失望的根本原因。有觀眾稱，《八角亭謎霧》是“深淵開局”，《致命願望》的4。4分則直接突破了觀眾的接受底線。
看過《致命願望》之後，有觀眾甚至發出了“這叫迷霧劇場嗎？應該是迷惑劇場”的感嘆：邏輯線混亂、故事推進也混亂，想要多線並行，強調蝴蝶效應，結果只能是一團亂麻。結果，懸疑的部分是故弄玄虛，科幻的部分也滿是“塑膠感”。
觀眾最喜歡的故事深度、廣度、硬核的推理過程，幾乎都被所謂的“創新”給磨平了，取而代之的是對家庭關係的探索、科幻懸疑色彩，想要拓寬內容邊界的決心可以理解，但內容與劇場品牌的不對等，也無不可避免會失去一部分觀眾。
原創劇本的窘境
營銷之外，如果只談作品本身，大家其實不難發現，在迷霧劇場中，IP改編作品和原創作品之間有著巨大的口碑差異。
《隱秘的角落》《沉默的真相》都改編自紫金陳的小說，這兩部短劇都穩居迷霧劇場的口碑前兩名，其餘六部作品則口碑參差不齊。
這就誕生了一個疑問，難道真的只有紫金陳的作品才適合迷霧劇場嗎？失去了紫金陳這個核心競爭力之後，迷霧劇場難道就不迷霧了？
這個問題似乎可以在未來得到答案——在今年10月舉行的優酷“2020精品先鑑會”上，平臺方官宣與作家紫金陳達成了“未來五年創作三個系列十部作品”的戰略合作。如果迷霧劇場真因失去了紫金陳就一蹶不振的話，那優酷的這些作品播出效果如何，就是在應驗網友們的調侃了。
與其說迷霧劇場依賴紫金陳，不如說懸疑短劇依賴高知名度和內容紮實的IP改編。
2017年，秦昊、鄧家佳主演額《無證之罪》打開了短劇市場的大門；一年後，原班製片團隊打造的新劇《原生之罪》卻沒能延續前作的口碑。從作品名來看，後者多少有點蹭熱度的意思，但內容上卻毫不相關。
那一年，迷霧劇場還是原來的奇懸疑劇場，原創作品《悍城》《原生之罪》也僅僅是一次嘗試，最終兩部作品均在及格線之上。當然也又有過猶豫和徘徊，比如《原生之罪》原本可以做成12集的內容，但考慮到觀眾們的觀看習慣，最終還是選擇了傳統的劇集時長。
2017年和2018年的兩次試水，IP改編已經初見成效，不少觀眾至今仍將當年的《無證之罪》奉為經典。但與此同時，原創劇本卻沒有太多水花，從奇懸疑到迷霧劇場，基本都沒能逃出這樣的現狀。
短劇雖然只有12集，但原創劇本的創作時間並不短，比如《在劫難逃》的劇本創作於2016年，真正和觀眾見面時已經是2020年了——從創作到拍攝經歷了四年，四年時間裡，主創們不斷推演著劇本的邏輯和可能，著實不易。
小說IP改編作品在小說時期就已擁有了龐大的觀眾群，也有更多時間去不斷地沉澱內容，挖掘故事深度的客觀現實，相比之下，原創劇本還是稍顯薄弱了一些。懸疑劇最看重的是劇本的紮實程度，即便有再多的知名演員出演，有再多的戲骨護航，也都沒辦法粉飾劇本上的缺陷，《八角亭謎霧》就是這樣的案例。
當然，也不是所有的懸疑小說IP改編都能成功。五元文化出品的《致命願望》就是IP改編中的特例，目前該劇的播出效果也是在提點各位同行：選IP很重要，過多元素的雜糅，可能會擾亂懸疑的根本。
截至目前，迷霧劇場中，貢獻原創作品最多的就是五元文化，《在劫難逃》《非常目擊》兩部劇集都是五元文化的輸出。除此之外，其他平臺的懸疑劇場也有他們的原創作品供應。
敢於用新人的作品來試水是需要勇氣的，也為行業的發展提供了新鮮的血液，堅持原創確實不容易，但急於提高作品數量卻無法保證產出的質量，也是需要被重視的問題。
內容儲備與劇場運營
迷霧劇場無疑加深了愛奇藝與懸疑短劇之間的捆綁，讓觀眾對於平臺有了更具象的認知，懸疑劇的觀眾對於愛奇藝也產生了更強的使用者粘性，但在平臺儲備作品跟不上前作的高水準步伐時，這種信任感也會逐漸消失。
劇場化運營確實可以將短劇的收益最大化，比如迷霧劇場的標配植入都是某沖劑，這樣的商業運作既滿足了客戶需求，也省去了每一部劇都要單獨招商的煩惱。
但目前迷霧劇場按照年為單位的更新方式，也確實給懸疑短劇的製作帶來了一些壓力。
據瞭解，迷霧劇場第一年播出的作品大概是從2018年開始籌備的，如《隱秘的角落》導演辛爽就是在2018年年底拿到了該劇12集的分集梗概，那時還沒有迷霧劇場的存在。導演陳奕甫則在2017年就開始看《沉默的真相》原小說了，直到2018年年初才開始進入到專案中。
愛奇藝與五元文化在2018年官宣合作，是“奇懸疑劇場”的首個入駐團隊，但是五元文化出品的幾部原創短劇，這些專案開始創作的時間基本都早於2018年，如《在劫難逃》編劇甄福群就在2016年時，已開始為該劇創作劇本了。
三年差不多是一部IP改編懸疑短劇從創作、拍攝、後期製作到與觀眾見面的標準時間。如果是原創劇本，可能需要的時間會更長，《八角亭謎霧》也是在2018年開始創作的劇本，但播出時間卻晚於同期開始創作的《隱秘的角落》《沉默的真相》將近一年時間。
迷霧劇場如今已播出的作品，基本上都經歷了3~4年的製作過程，而迷霧劇場則是按年為單位更新的劇場式運營：第一年更新了5部作品，到了第二年，算上所謂的“先導片”，勉強湊了5部。這說明平臺需要強大的內容儲備，用來滿足劇場運營的更新需求。
兩季迷霧劇場官宣海報
今年5月，愛奇藝公佈的片單中迷霧劇場共有7部作品，分別是《誰是兇手》《淘金》《致命願望》《八角亭謎霧》《獵罪圖鑑》《迷·途》《暗夜行者》。
而在今年10月愛奇藝公佈的2022年片單中，迷霧劇場的全新儲備內容共有3部，其中陳正道執導，宋威龍、文淇主演的《仿生人間》已在5月份的片單中公佈，但當時並沒有被納入迷霧劇場；《暗夜行者》則在5月份的迷霧劇場片單中公佈過。全新的內容只有《無證之罪》導演呂行攜手《隱秘的角落》編劇潘依然的《回來的女兒》。
懸疑短劇在劇本創作上需要花費大量時間，在後期審查過程中還會面臨各種各樣的不確定因素，想要以年為週期來運作迷霧劇場，並非易事。
迷霧劇場在第二年已略顯疲態，平臺苦於沒有爆款高口碑作品來支撐，觀眾也就只能一次又一次失望。平臺劇場運營週期和內容製作週期之間的矛盾也在不斷積蓄，這是未來擺在迷霧劇場面前亟待解決的問題。
