黃霑有一方閒章，上面鐫刻著“不信人間盡耳聾”的字樣，這七個字令人好生佩服，瀟灑、倔犟，還帶點老頑童式的淘氣與執拗。如今霑叔走了好些年，就像上了歲數的老煙槍去屋裡抽袋煙，抽著抽著就在搖椅上打起瞌睡，酣眠入夢、不再醒來——被廉價偶像們用快餐似的罐頭音樂喂大的一代，恐怕沒誰記得黃老霑了吧？
是啊，剎那芳華、過眼即枯，何須滄海留一笑，其實人間盡耳聾。
在考入港大的這一年，他參加《星島晚報》主辦的第一屆全港業餘歌唱大賽。雖然聲音宏亮、又勤奮好學，但他的歌藝卻泯然眾人。
進入最後決賽的人連他在內有30個，太想一步登天成為歌星的黃湛森想贏怕輸，就考慮起一個藝名，輸了也不丟人。
於是他便將自己英文名James的暱稱Jim音譯為中文，得名黃霑。
黃霑的大名，相比世人皆知。他是香港文壇領袖，與金庸、倪匡、蔡瀾並稱“香江四大才子”。
霑叔最大的成就還是在歌壇。
90年代，黃霑就拿到了香港樂壇的最高榮譽金針獎。
他是粵語流行歌壇最重要的參與者和奠基人，詞曲雙絕、尤擅填詞。
與內地的喬羽、臺灣的莊奴，並尊為“華語詞壇三傑”。
羅大佑曾在他的演唱會上，一襲黑衣一副墨鏡，狂放灑脫地演唱《笑傲江湖》主題曲《滄海一聲笑》。
羅大佑邀請黃霑上臺一同演唱。
黃霑欣然同意，快步跑上了舞臺。
緊接著略帶沙啞的嗓音中，一句“江山笑，煙雨遙，濤浪淘盡紅塵俗世幾多嬌”唱出了江湖的紅塵往事。
從電影《少林寺》以1毛錢的票價賣出了1。6億的票房後，國內掀起了一股武俠電影熱潮，開啟國產電影新階段，無數導演開始將目光轉向武俠片。
8年後，徐克監製了一部由金庸小說改編的武俠電影《笑傲江湖》，在影史上留下濃墨重彩的一筆。
拍攝這部電影，可謂歷經坎坷。
”滄海一聲笑，滔滔兩岸潮， 浮沉隨浪記只今朝…”當這首膾炙人口的歌聲響起，你是否還記得你心中的那個江湖…每個故事的結局都讓人緬懷最初的相遇。
滄海一聲笑是影片《笑傲江湖》和《笑傲江湖貳之東方不敗》的主題曲，分為國語版和粵語版，歌詞只有3句不同。在電影《笑傲江湖》中，國、粵語版均由許冠傑主唱，黃沾、許冠傑、張偉文合唱，作為影片的插曲及片尾曲。
電影版《笑傲江湖》裡，為躲避左冷禪的追殺，令狐沖和小師妹躲入船中，卻遇到了想要金盆洗手、不再過問江湖世事的曲洋和劉正風兩大高手，三人相談甚歡，遂琴簫合奏，共同唱起《笑傲江湖》曲。
一曲終了，仇敵殺來，曲洋割斷船纜，與摯友劉正風消逝在熊熊大火中。每每看到此處，只覺雙眼朦朧，淚涕並下，被感動到一塌糊塗。
滔滔江水奔流不盡，滾滾紅塵，恩怨情仇，怎抵得過滄海一笑，醉裡狂歌。
當年，香港四大才子之一的黃沾，和徐克合作多次，之前就有《倩女幽魂》《刀馬旦》這樣的成功案例，但這次徐克仍然退了黃沾6次稿，讓黃沾幾乎抓狂。
黃霑也戲言，和徐克合作非常痛苦，有時恨不得徐克拿著刀，他拿著槍對幹，分分鐘施南生搞不定就成了寡婦，不過這一切都是為了工作，倆人並沒有傷害感情，而且最後作品出來的效果奇好。
最後，黃沾隨手翻看古書《樂志》，看到一句“大樂必易”，心想最“易”的莫過於中國五聲音階（宮、商、角、徵、羽），靈感一來，反過來用改成“羽、徵、角、商、宮”，到鋼琴前一試，婉轉動聽，聲色悠揚，極具中國古曲風韻，於是就順勢寫出了《滄海一聲笑》的整個旋律。
看一下這個《滄海一聲笑》就明白了，雖然曲調簡單，意境卻十分高遠，江湖的紛爭，人生一世的貪圖富貴、權力、武功等等如浮雲，到頭來還不如滄海一聲笑，一切都化為無形，看透紅塵卻不會出離紅塵，在豪邁中有著一絲嘲笑。
這首曲也符合了電影中相對立的兩個人物。
江湖跑的久了，心也累了，凡事命運註定，一切如過眼雲煙，就想退出江湖、歸隱山林，可世事非己所料，江湖豈是想進就進、想退就退的？東方不敗對令狐沖說：“有人的地方就有恩怨，有恩怨就有江湖，人就是江湖，你怎麼退出？”
初聞不知曲中意，再聞已是曲中人。
一曲笑傲江湖，曲洋劉正風衝破了正邪不兩立，看盡了人生浮華，英雄不問出處，但求心意相通，友誼長存！
高山流水，琴簫合鳴，人生於世，夫復何恨？
劉正風，天下景仰的名門正派的副掌門；曲洋，天下人人慾共誅的魔教的長老。
就是這麼兩個在世人看來百竿子打不著的人，卻肝膽相照，引為知己，到何種程度？用劉正風的原話說就是：“曲大哥雖是魔教中人，但自他的琴音之中，我深知他性行高潔，大有光風霽月的襟懷”。
金庸文字達不到的，徐克用形，黃霑用音為他作了完美詮釋，三者合一，不懂都難！
1973年，黃霑將自創的笑話和朋友講的段子收集整理，並引經據典解釋大家常掛嘴邊的粗言穢語，將它們彙編成書《不文集》，該書在香港二十年內重印60 次，成為坊間翹楚。
1974年，黃霑自編自導電影《天堂》，影片打進當年香港電影票房排行榜前十位，後來他又以“不文”為名主演了一系列的三級片，該系列略顯低俗，難成經典，但卻頗受男士歡迎。
除了出任主演，黃霑還在眾多的影片中客串演出，比如《鬼馬雙星》、《美少年之戀》、《逃學威龍2》等，他最為人所知的角色，當屬《唐伯虎點秋香》裡的華太師。
他還罵過天王劉德華，覺得劉德華寫的歌又臭又爛，直接放話“沒有看過，寫歌寫得那麼笨的作詞人”，劉德華知道後，就可憐巴巴的來找他：“霑叔，你罵就罵，能不能輕點罵”。
黃霑看了劉德華一眼，告訴他“不要放棄，人是會進步的”，還送給劉德華一首歌，就是那首著名的《真愛是苦味》，後來劉德華寫出了《冰雨》，黃霑特別開心，說華仔終於開竅了，直到這時，劉德華才明白黃霑的一片苦心，“他不是罵我，是給我壓力和動力啊”。
成“大家”、“巨擘”者，不必舉浩繁以立世，有時只需一首抑或一部經典便足以流芳千古：
譬如《春江花月夜》之於張若虛；
《源氏物語》之於紫式部；
《紅樓夢》之於曹雪芹……
推之樂壇，一首金曲便能唱到街聞巷知。但往往璨若煙花，迅如流星，而被譽為“香港詞壇教父”的黃霑，卻創造了太多傳唱不衰的經典。
黃霑透過多年的主題曲創作，為接受影視和流行音樂文化的廣大受眾提供著文化上的“主心骨”。香港市歌《獅子山下》便是由他作詞的電視劇插曲，其中唱到：
放開彼此心中矛盾，理想一起去追。同舟人誓相隨，無畏更無懼。
同處海角天邊，攜手踏平崎嶇。我地大家，用艱辛努力寫下那不朽香江名句。
