朱一龍的很多小心思都是自然而然的藏在角色中。不會讓觀眾突兀的感覺到這是什麼演技炸裂的表演，而是向角色自然而然的行為動作。但是如果觀眾發現了這些小細節，又會感覺這些細節都禁得起推敲。
吳邪這個角色能夠這樣生動自然，就是由無數個這樣的小細節積累出來，成為一個活生生的人。二次元的紙片人變成三次元的活人，需要演員向裡面追加的血肉，是非常可觀的。
演員這個職業確確實實是藝術工作者。
現在很多演戲的演員，其實根本沒有體驗過真實生活。現在星探娛樂公司早就把演員的苗子從初高中開始拔起，好多年輕演員家境不錯，從小就是象牙塔里長大的，中學或者北電中戲上戲舞蹈學院一考上公司立馬簽約，直接包裝也許連培訓都不需要就進組演戲。
他們直接從家長老師過渡到經紀人助理粉絲，一直都是簇擁讚美，鮮花和掌聲。我們普通人要跟同事上司領導，甲方乙方打交道，他們是經紀公司經紀人談好了，我們要去菜市場買菜超市裡購物，他們生活助理解決了一切。
如果你一直過得是這種不食人間煙火的生活，你怎麼能演好人物呢？你要演的人物你都不知道他的真實生活是怎樣的，他會接觸什麼人什麼環境，你從何談細節呢？
所以朱一龍說他需要生活，他需要觀察，只有你體驗過感受過你才至少對這個人物有個理解。
《知否》第27集44分18秒，當得知不為被母親責罰，聰慧的齊衡立刻想到不為是替自己受難。因此齊衡一路狂奔，趕到了大堂上，他腳步急切，直到撞到右邊門框才堪堪停住。
個人認為，朱一龍在演繹此處時，沒有單純表現為由門外往裡衝，而是藉由撞擊門框這個動作，帶給觀眾一種感覺——齊衡絕對一路奔來，直到門邊也未曾減速，所以才會撞到門框上，然後才堪堪停住。經由“撞”這一個動作，齊衡的心急如焚被朱一龍展示的淋漓盡致。
並且此處“進門”和之後“出門”，朱一龍演出了同中有異，分寸感把握極好，人物情感渲染十足到位。進門的時候，齊衡內心雖急切，但他不知不為命在旦夕，所以進門時他的身姿還比較端正，並且是抬腳邁進，這時的兩手扶門框是為了穩定身體。
之後驟聞死訊，齊衡六神無主，所以頭前傾，腰背略彎，是俯衝的姿態，緊接著差點被門檻絆倒，在要跌倒時兩手下意識扶了一下門框，然後快速收回，一直保持往前衝的動作！
小公爺中榜，回家報喜，郡主為之大喜。然後他猶猶豫豫地暗示自己想提親明蘭（怕刺激到郡主，所以沒有明說，但知子莫若母，郡主馬上就明白了）。
母子倆開始敘話，小公爺一直靜聽母親欣喜的說話，其實神態動作有點過於冷靜了（因為仍有心事）。
氣氛一直很好。
但說到和嘉成縣主的第一段婚姻“結婚數月，就成了鰥夫”，他微微低頭並半垂目，神色落寞黯然，喉結輕輕滾了一下，
顯然對這段強買強賣的關係覺得難以回首，箇中滋味難以言喻
。
郡主再三保證“要將這門親事說成”，此時他依舊是低著頭的。
就在說到“如今你也算有功名在身，再去提親，也不算委屈了明蘭”時，聽到“不算委屈了明蘭”時他才抬頭，眼神裡開始出現真切的驚喜和激動。
夙願得償，終於盡情地笑了出來。
情緒進一步推進，更是高興到忘乎所以，撞上了門簾，轉頭對母親不好意思的笑了笑，飛跑出門去。
實際上只要你看過朱一龍的採訪就會明白，朱一龍對每一個角色全部是深入瞭解的，他會剖析每個角色的特點，並對這些角色進行細緻化的處理。也正是因為這一點才能讓每個角色都有自己的靈魂氣質！才能角色往那一站什麼都不說，什麼都不做，卻能給人不一樣的感受！
在劇中沈巍這個角色，是一個大學老師，但是他的身份是黑袍使，沈巍是他的一個隱藏身份。他面對的人是學生和教師。是一個暗中守護海星的角色。再碰到趙雲瀾後，一眼萬年，回到了記憶中的過去！
所以沈巍在別人面前，給人的感覺是溫文爾雅的，神態柔和，具有沉澱的閱歷。他往那一站就有一種書生的氣質！也正是因為這種書生氣，讓這個角色有一種沉靜的感覺！
再因為他是隱藏的身份，所以在處理任何事情時，都非常的細緻和謹慎！朱一龍在處理這個角色時，加入了大量的細節的東西，像推眼鏡，把領帶放到衣服裡等！而演沈巍最難的地方在於面對趙雲瀾時，要把那種擔心，放鬆，不經意間的溫柔透過神態，動作，眼神表現出來！而朱一龍都做到了！
朱一龍表演細緻使得人們會去過分注意或者分析他的表演細節。
而朱一龍的特點，恰恰在於提綱挈領之下的細節。就像他最近在某個影片裡說的，玩魔方誰背公式啊，後面一句啥不記得了。
他表演的路子是對得，先把握整個人物，再透過細節去表現，完善他。
可能因為戳動人的往往就是那麼一個點，所以大家會注意到那些點。
但是我還是希望有志於表演上有追求的青年演員能夠掰對路子，而不是捨本逐末。
事實上整個人物不思考清楚，細節也就無從談起。
這就是現在某些演員，演戲經不住細看，看似充沛的情感背後是一片蒼白麻木。
龍哥說了，他現在逐漸減少細節的設計，更加專注人物的狀態。
換句話說就是，減少技巧，體驗人物內心。
如果你完全沉浸在角色裡，就不需要過多的設計和演技。
我們每天都在演自己嗎？沒有，我們就是自己。
演員的最高境界就是忘記自己是演員，成為他的角色。
再好的設計，不管是微表情也好，還是一些小動作也好，時間長了，觀眾總會熟悉。但是不同角色的精神狀態，內心變化是無窮的。也就是說體驗派比技巧派更容易打動觀眾，引起共情。怪不得鬍子需要刮兩次，龍哥確實成熟了。
