李賀是中唐時期的一位天才詩人，也是後世公認的“詩鬼”，他很多的作品都是經典，雖然他的名氣似乎不如李白、杜甫、王維、白居易這些人，但是在一些專家和學者的眼中，李賀的作品無論是文學性，還是思想性，那都是足以媲美這幾位，並且他的詩句往往別出心裁，特別是他的一句，“天若有情天亦老。”，更是成為了千古名句，使得後世無數的詩人化用過這一句，但是很顯然沒有誰能夠超越。

作為一們天才詩人，李賀的存在無疑使得唐詩更具有分量，也更加的獨特，而他也是李白之後最偉大的浪漫主義詩人，很多的作品看似寫得很普通，可是那一份深厚的情感，以及對於事物精準的描寫，那都是令他的作品顯得別具一格，充滿了一種深刻的人生哲理，所以讀他的作品，也最是能夠從中感受到詩人對人生，以及對於現實生活極為深情的描繪。

那李賀最經典的作品自然要數這首《金銅仙人辭漢歌》，而這首詩也正是他眾多作品中最具有代表性，也是大家最為熟悉的一首，整首詩意境高遠，讀來也是朗朗上口。儘管看上去同樣很是一般，那麼大家耳熟能詳的，“天若有情天亦老。”，便是出自於這一首詩。整首詩風格獨特，創作手法也是高超，而在這首詩中，李賀也正是借用金銅仙人表達出了人生的無奈，以及自己無法實現人生理想的悲痛之苦。

《金銅仙人辭漢歌》

唐代：李賀

茂陵劉郎秋風客，夜聞馬嘶曉無跡。

畫欄桂樹懸秋香，三十六宮土花碧。

魏官牽車指千里，東關酸風射眸子。

空將漢月出宮門，憶君清淚如鉛水。

衰蘭送客咸陽道，天若有情天亦老。

攜盤獨出月荒涼，渭城已遠波聲小。

李賀的一生也是極為短暫，只不過是活了短短的二十六歲，但是卻猶如夜空中劃過的流星，更是照亮了那個時代，也讓我們這些後人感受到了他在文學上的獨特的表現力。這首《金銅仙人辭漢歌》，通篇充滿了一種細膩的情感，以及淡淡的憂愁之感，詩人也正是以一種極為悲情的口吻來描寫，為此也令他這首詩別具一格，處處充滿了憂愁，也充滿了一種悲痛的情緒，所以這樣的作品，也是值得我們一讀。

全詩大致可以分為三個層次，第一個層次，也就是前面的四句，詩人則是感慨人生的無奈，以及時光的短暫。特別是寫到了漢武帝為了長生不老，以此去打造金銅仙人求藥的故事，無非就是想要長生不老，可是誰能夠知道這樣的一種理想，其實根本是不可能實現，所以他也是和常一樣也會生老病死。而他的墳墓現在已經是很荒涼了，試想原本一位生前如此風光的人也是如此，這多少也是令人唏噓。而在這前面的四句中，詩人也正是表達出了這麼一種悲痛的情緒，也使得這首詩立馬顯得很是悲痛。

第二個層次也就是中間的四句，在這裡詩人又是借用金銅仙人來表達內心的悲痛，畢竟在現實生活中，我們的詩人也是有著遠大的人生理想，也是想要建功立業，想要成就一番偉大的事業，可是無奈，他的這種人生理想最終還是沒有實現。同時又有著對於金銅仙人離開漢宮的悲痛描寫，當然金銅仙人是不會悲傷，可是詩人更多的還是在描寫自己。

第三個層次又是寫到出城後的悲痛之苦，特別是那一句，“天若有情天亦老。”，更是成為了千古名句，在這裡詩人寫到了人們面對帝國的興亡所表現出來的痛苦，如果上天要是情的話，那麼也是跟著悲傷，並且在這悲傷中同樣會老去。最後的兩句又是再次表達出了一種孤獨的心境，人們送別了金銅仙人，再回望長安時，卻是朦朦朧朧的一片，讓人根本看不清楚。

李賀的這首《金銅仙人辭漢歌》，也正是他眾多作品中，最為深情，也最為令人感動的一首，通篇表現手法高超，同時又充滿了一種悲痛的情緒，讀來當真是令人肝腸寸斷，這也正是此詩最大的一個地方。